Педагогическое руководство театрализованными играми детей младшего дошкольного возраста

Педагогическое руководство театрализованными играми  детей младшего дошкольного возраста.

       Занятия организовываются так, чтобы детям самим не приходилось воспроизводить текст сказки, они выполняют определенное действие. Текст читает педагог, лучше 2—3 раза, это способствует повышению звуковой сосредоточенности детей и последующему возникновению самостоятельности.

       З.М.Богуславская и Е.О.Смирнова считают, что малыши, действуя в соответствии с ролью, полнее используют свои возможности и легче справляются со многими задачами, учатся незаметно для себя. Игры с ролью активизируют воображение детей, готовят к самостоятельной творческой игре. Дети младшей группы с удовольствием перевоплощаются в знакомых животных, однако развить и обыграть сюжет пока не могут. Их важно обучить некоторым способам игровых действий по образцу. Образец показывает воспитатель. О.С.Лапутина рекомендует с этой целью проводить игры «Наседка и цыплята», разыгрывать сценки по литературным произведениям «Игрушки» А.Барто, «Котик и козлик» В.Жуковского, использовать потешки: «Кошкин дом», «Расти коса до пояса» и др. Чтобы создать повод для возникновения самостоятельной игры, можно раздать детям игрушки, предметы. Образец показывает воспитатель.

       Формирование интереса к театрализованным играм складывается в процессе просмотра кукольных спектаклей, которые показывает воспитатель, стимулирующий желания ребенка включиться в спектакль, дополняя отдельные фразы в диалогах героев, устойчивые обороты зачина и концовки сказки. Внимание детей фиксируется на том, что в конце куклы кланяются, просят поблагодарить их, похлопать в ладоши. Театрализованные куклы используются на занятиях, в повседневном общении. От их лица взрослый благодарит и хвалит детей, здоровается и прощается. В ход занятий, вечеров развлечений он включает фрагменты драматизации, переодеваясь в специальный костюм, меняя голос и интонацию.

       Важным аспектом деятельности воспитателя является постепенное расширение игрового опыта за счет освоения разновидностей игры-драматизации. Реализация данной задачи достигается последовательным усложнением игровых заданий и игр-драматизаций, в которые включается ребенок. Ступени работы следующие.

       • Игра-имитация отдельных действий человека, животных и птиц (дети проснулись-потянулись, воробышки машут крыльями) и имитация основных эмоций человека (выглянуло солнышко — дети обрадовались: улыбнулись, захлопали в ладоши, запрыгали на месте).

       • Игра-имитация цепочки последовательных действий в сочетании с передачей основных эмоций героя (веселые матрешки захлопали в ладошки и стали танцевать; зайчик увидел лису, испугался и прыгнул за дерево).

       • Игра-имитация образов хорошо знакомых сказочных персонажей (неуклюжий медведь идет к домику, храбрый петушок шагает по дорожке).

       • Игра-импровизация под музыку («Веселый дождик», «Листочки летят по ветру и падают на дорожку», «Хоровод вокруг елки»).

       • Однотемная бессловесная игра-импровизация с одним персонажем по текстам стихов и прибауток, которые читает воспитатель («Катя, Катя маленька…», «Заинька, попляши…», В. Берестов «Больная кукла», А.Барто «Снег, снег»).

       • Игра-импровизация по текстам коротких сказок, рассказов и стихов, которые рассказывает воспитатель (3. Александрова «Елочка»; К. Ушинский «Петушок с семьей», «Васька»; Н. Павлова «На машине», «Земляничка»; Е. Чарушин «Утка с утятами»).

       • Ролевой диалог героев сказок («Рукавичка», «Заюшкина избушка», «Три медведя»).

       • Инсценирование фрагментов сказок о животных («Теремок», «Кот, петух и лиса»).

       • Однотемная игра-драматизация с несколькими персонажами по народным сказкам («Колобок», «Репка») и авторским текстам (В. Сутеев «Под грибом», К. Чуковский «Цыпленок»).

       Деятельность воспитателя должна быть направлена на стимулирование интереса к творчеству и импровизации. Постепенно они включаются и процесс игрового общения с театральными куклами, затем в совместные с взрослым импровизации типа «Знакомство», «Оказание помощи», «Разговор животного со своим детенышем» и пр. У детей развивается желание участвовать в игровых драматических миниатюрах на свободные темы.

       Педагогу в работе с детьми самому необходимо уметь выразительно читать, рассказывать, смотреть и видеть, слушать и слышать, быть готовым к любому превращению, т.е. владеть основами актерского мастерства и навыками режиссуры. Одно из главных условий – эмоциональное отношение взрослого ко всему происходящему, искренность и неподдельность чувств. Интонация голоса педагога – образец для подражания. Поэтому, прежде чем предложить детям какое-либо задание, следует неоднократно поупражняться самому.

       Воспитатель должен быть предельно тактичен. Например, фиксация эмоциональных состояний ребенка должна проходить естественно, при максимальной доброжелательности со стороны педагога и не превращаться в уроки мимики.

       Педагогу необходимо разумно организовывать работу по развитию театрализованной деятельности  детей: выбрать наилучшие направления, формы и методы (совместная деятельность в режиме дня, беседы, рассматривание иллюстраций, решение проблемных ситуаций, обсуждение и проигрывание ситуаций, домашнее задания, использование музыкальных произведений, праздники, индивидуальная работа).

       Театрализованные игры могут быть организованы в утренние и вечерние часы, включены в занятия. Желательно, чтобы все виды театрализованной деятельности проводились небольшими подгруппами, что обеспечивает индивидуальный подход к каждому ребенку.

       Только комплексный подход к организации театрализованной деятельности обуславливает ее эффективность в развитии детей.

       Требования к содержанию и методам работы и обязанности педагога по разделу «Развитие ребенка в театрализованной деятельности»:

     -создавать условия для развития творческой активности детей в театрализованной деятельности (обеспечение активного участия каждого ребенка); побуждать к импровизации средствами мимики, пантомимы, выразительных движений и интонаций (при передаче характерных особенностей персонажей, своих эмоциональных состояний, переживаний); выбор сюжетов драматизации, ролей, атрибутов, костюмов, видов театров;

     -приобщать детей к театральной культуре (знакомить с разными видами кукольных театров: бибабо, настольным, теневым, пальчиковым и др.)

     -обеспечивать взаимосвязь театрализованной деятельности с другими видами (использование игры-драматизации на занятиях по развитию речи, музыкальных, по художественному труду, при чтении художественной литературы, организации сюжетно-ролевой игры и пр.);

     -создавать условия для совместной театрализованной деятельности детей и взрослых (спектакли с участием детей, родителей, педагогов; организация выступлений детей старших групп перед малышами и пр.).

     Методические рекомендации к организации театрализованной деятельности.

Во время совместной деятельности необходимо:

     -внимательно выслушивать ответы и предложения детей;

     -если они не отвечают, не требовать объяснений, переходить к действиям с персонажем;

     -при знакомстве детей с героями произведений выделять время на то, чтобы они могли подействовать или поговорить с ними;

     -спросить, у кого получилось похоже и почему, а не у кого лучше;

     -в заключении различными способами вызывать у детей радость.

Основные требования к организации театрализованных игр в детском саду (И.Зимина)

 1. Содержание и разнообразие тематики.

 2. Постоянное, ежедневное включение театрализованных игр вовсе формы педагогического процесса, что делает их такими же необходимыми для детей, как и сюжетно-ролевые игры.

3. Максимальная активность детей на этапах подготовки и проведения игр.

4. Сотрудничество детей друг с другом и со взрослыми на всех этапах организации театрализованной игры.

Методы руководства игрой:

— Прямые

  • Выявление желания играть
  • Беседа
  • Распределение ролей
  • Замечания и помощь в ходе игры
  • Похвала, беседа в ходе игры

— Косвенные

  • Чтение художественных произведений
  • Беседа, рассказ воспитателя
  • Работа с родителями
  • Игры-занятия (дидактические игры и др.)

Условия возникновения игр:

  • Интерес, игровые умения;
  • Знание художественного произведения;
  • Атрибуты.

Подготовка детей к игре-драматизации:

  • Чтение художественного произведения на занятии, беседа по его содержанию.
  • Рассматривание иллюстраций (дополняют впечатления детей наглядными образами, подсказывают элементы костюмов, декораций).
  • Просмотр диафильмов, видеофильмов (среда обитания).
  • Повторное чтение художественного произведения в свободное время, разбор интонаций, жестов, позы, мимики.
  • Наблюдение за повадками животных в естественных условиях, имитация их движений, передача эмоционального состояния – страха, удивления, радости и др.
  • Прослушивание произведения в аудиозаписи, просмотр различных видов театра.
  • Изготовление атрибутов к игре (привлечение родителей).
  • Занятия по рисованию, лепке, аппликации на тему художественного произведения (лучше коллективные).

     В младшем дошкольном возрасте педагог создает условия для индивидуальной театрализованной игры с помощью насыщения предметно-игровой среды небольшими по размеру образными игрушками (куколки, матрешки, звери и т.п.). В театрализованном уголке размещаются разные виды театров (бибабо, настольный, театр на фланелеграфе, перчаточный и др.); костюмы, маски, декорации.  Рядом целесообразно расположить  книжный уголок, где помещены книжки со сказками, рассказами и потешками с красочными, понятными детям иллюстрациями. Участие педагога в индивидуальных театрализованных играх проявляется в разыгрывании бытовых и сказочных ситуаций, показе пользования ролевой речью, звукоподражанием, втягивании ребенка в игру, подсказывании реплик, объяснение действий.

     Таким образом, целями педагогического руководства театрализованной деятельности детей младшего дошкольного возраста являются:

— формирование интереса к театрализованным играм;

— расширение игрового опыта детей, путем последовательного усложнения игровых заданий и игр-драматизаций;

— создание условий для проявления изобретательности, самостоятельности;

— стимулирование интереса к творчеству, к импровизации;

     При обучении детей навыкам театрализованной деятельности педагогу необходимо использовать различные методы и приемы, быть тактичным, доброжелательным, эмоциональным, владеть основами актерского мастерства и навыками режиссуры.

Педагогическое
руководство театрализованными играми с детьми младшего дошкольного возраста

Много полезных
рекомендаций о приемах педагогического руководства театрализованными играми
содержится в работах Р.И. Жуковской, Н.С. Карпинской, Л.С. Фурминой. Чтобы
разобраться в сути предлагаемых приемов, следует иметь в виду те особенности,
которые складываются при формальном отношении педагога к театрализованным
играм.

Каждый воспитатель должен
научить ребенка театрализованной игре.

Прежде всего, необходимо
формировать интерес к театрализованным играм, складывающийся в процессе
просмотра небольших кукольных спектаклей, которые показывают педагоги, взяв за
основу содержание знакомых ребенку потешек, стихов или сказок. В дальнейшем
важно стимулировать желание детей включаться в спектакль, дополняя отдельные
фразы в диалогах героев, устойчивые обороты зачина и концовки сказки. Основные
направления развития театрализованной игры состоят в постепенном переходе
ребенка от наблюдения театрализованной постановки взрослого к самостоятельной
игровой деятельности. Важным аспектом деятельности воспитателей в приобщении
ребенка к театрализованным играм является постепенное расширение игрового опыта
за счет освоения разновидностей театра.

Основными требованиями к
организации театрализованной деятельности младших дошкольников являются:
содержательность и разнообразие тематики; постоянное, ежедневное включение
театрализованных игр в жизнь ребенка, максимальная активность детей на всех
этапах подготовки и проведения игр; сотрудничество детей со взрослыми на всех
этапах организации театрализованной игры.

Нужно понимать, что приступать
сразу к театрализованной деятельности с включением детей нецелесообразно, ведь
она не будет удачной до тех пор, пока ребенок не научится играть в ней.

Руководство воспитателя
заключается в том, что он, прежде всего, подбирает произведения, имеющие
воспитательное значение, сюжет которых детям нетрудно усвоить и превратить в
игру-драматизацию.

Со средними дошкольниками
не следует специально разучивать сказку. Прекрасный язык, увлекательный сюжет,
повторы в тексте, динамика развития действия — всё это способствует быстрому её
усвоению. При повторном рассказывании сказки дети достаточно хорошо её
запоминают и начинают включаться в игру, выполняя роли отдельных персонажей.
Играя, ребёнок непосредственно выражает свои чувства в слове, жесте, мимике, интонации.

В средних группах перед
игрой следует провести беседу по содержанию. Педагог должен помочь детям
разделить текст на смысловые части, в которых проявляются особенности поведения
персонажей. Например, в сказке «Теремок» каждая смысловая часть связана с
появлением нового персонажа.

В игре-драматизации не
следует показывать ребёнку те или иные выразительные приёмы: игра для него
должна быть именно игрой.

Вначале воспитатель
самостоятельно показывает игру, привлекая детей к проговариванию его отдельных
фрагментов. В повторных играх активность ребят увеличивается по мере того, как
они овладевают содержанием текста. Никогда не требуйте его буквального
воспроизведения. Если необходимо, педагог может непринужденно поправь ребенка
и, не задерживаясь, играть дальше. В дальнейшем, когда текст будет достаточно
хорошо усвоен, поощряет точность его изложения. Это важно, чтобы не потерять
авторские находки. Читая стихотворные тексты, воспитатель подключает по
возможности детей к игре. Дети должны активно принимать участие в диалоге со
взрослым, подыгрывать основной сюжетной линии, имитировать движения, голоса,
интонации персонажей игры.

Можно провести небольшие
упражнения с детьми. Проводить их лучше сразу же после окончания
театрализованной игры. Ребенок ещё в восторге от того, как водились персонажи,
как говорили, действовали за них. Самое время предложить малышу поиграть так
же. Для упражнений следует использовать высказывания только что выступавших
персонажей. Например, в сказке «Рукавичка» надо попроситься в рукавичку,
как мышка и как волк. Предложить ребенку сказать от имени мышки или волка.
Подключить всех детей, устроить соревнование: кто лучше попросится в домик за
мышку, волка. Победителю — аплодисменты.

Затем воспитатель
предлагает ребенку игры-имитации: «Покажи, как прыгает зайка»;
«Покажи, как неслышно, мягко двигается кошка», «Покажи, как
ходит петушок».

Следующий этап —
отработка основных эмоций: покажи, как веселые матрешки захлопали в ладошки и
стали танцевать (радость); зайчик увидел лису, испугался и прыгнул за дерево
(испуг).

Только после такой
тщательной подготовки педагог может приступить к совместным инсценировкам.

Выбор постановки во
многом определяется возрастом детей. Чем они младше, тем проще должен быть
спектакль. Но, в любом случае, идеальными будут народные и авторские сказки.
Можно взять текст сказки и разыграть его слово в слово. Но гораздо интересней
сказку немного изменить: добавить смешные эпизоды и слова героев, переделать
концовку, ввести новых персонажей. Например, пофантазировать, как бы колобок
смог обмануть хитрую лисичку, а козлята — злого волка, и придумать старую
сказку на новый лад. Не менее интересно сочинить и разыграть свои собственные
истории. Особенно, если заранее придумать и смастерить оригинальную куклу,
которая и будет главным героем, и, возможно, станет визитной карточкой театра
чей-то группы.

Когда сценарий театра
подобран, воспитатель подумывает, какой вид театра подойдет детям данного
возраста? Традиционно выделяется несколько видов театрализованной деятельности,
отличающихся художественным оформлением, а главное — спецификой детской
театрализованной деятельности. В одних дети представляют спектакль сами, как
артисты (это инсценировки и драматизации); каждый ребенок играет свою роль. В
других дети действуют, как в режиссерской игре: разыгрывают литературное
произведение, героев которого изображают с помощью игрушек, озвучивая их роли.

Большое значение в
развитии игры-драматизации, в усвоении характерных черт образа и отражении их в
роли имеет интерес к ней самого педагога, его умение пользоваться средствами
художественной выразительности при чтении или рассказывании. Правильный ритм,
разнообразные интонации, паузы, некоторые жесты оживляют образы,

делают их близкими детям,
возбуждают у них желание играть. Раз за разом повторяя игру, ребята всё меньше
нуждаются в помощи воспитателя и начинают действовать самостоятельно. В
игре-драматизации одновременно могут участвовать только несколько человек, и
педагог должен сделать так, чтобы все дети поочерёдно были её участниками.

Помогая детям усвоить
содержание игры, войти в образ, воспитатель использует рассматривание
иллюстраций к литературным произведениям, уточняет некоторые характерные черты
персонажей, выясняет отношение детей к игре.

Обогащению детей
художественными средствами передачи образа способствуют этюды. Детям предлагают
изобразить отдельные эпизоды из прочитанного произведения, например, показать,
как лиса строила ледяную избушку, а заяц — лубяную. В сказке об этом говорится
всего в одном предложении, следовательно, дети сами должны продумать поведение
персонажей, их диалоги, реплики, а затем — проиграть. В другом случае требуется
выбрать любое событие из сказки и молча разыгрывать его. Остальные — зрители —
угадывают, какой эпизод представлен.

Стремление к творчеству
возрастает, если у ребенка что-то хорошо получается: удачно сказал реплику
зайца, выразительно передал огорчение, когда лиса выгнала его из лубяной
избушки, и т. п. Педагог не только говорит о достигнутых ребенком успехах, но и
обязательно привлекает к ним внимание других детей. Для остальных это может
служить образцом для подражания, стимулом для проявления активности.

По ходу самой игры
педагог, замечая бедность выразительных средств у кого-то из играющих,
напоминает о чувствах, настроении героя в данной ситуации, указывает на
допущенные неточности «Наташа, вспомни, как Лягушка в теремке трудилась не
покладая лапок»). Вопросы, советы, напоминания приучают ребенка следить за
своим игровым поведением, действовать согласованно с партнерами, ярче
изображать роль, используя движения рук, головы, туловища, мимику, речевые
выразительные средства.

Организация
театрализованной игры начинается с отбора произведения, в котором обязательно
участвуют дошкольники. Малышей воспитатель увлекает эмоциональным рассказом о том,
как хорошо поиграть в сказку «Колобок». Распределение ролей не представляется
сложным. Дети знают, что игра будет повторяться несколько раз, поэтому у
каждого есть возможность попробовать себя в понравившейся роли.

С помощью
игр-драматизаций дети лучше усваивают идейное содержание произведения, логику и
последовательность событий, их развитие и причинную обусловленность. С целью
усвоения последовательности событий, уточнения образов персонажей организуется
разнообразная художественно-творческая деятельность: рисование, аппликация,
лепка по теме произведения. Важно, чтобы в этой работе раскрылись возможности
всех детей. Таким образом, отпадает необходимость в специальном запоминании
текста.

Для развёртывания
игр-драматизаций необходимы: возбуждение и развитие интереса к ним у детей,
знание ребятами содержания и текста произведения, наличие костюмов, игрушек.
Костюм в играх дополняет образ, но не должен стеснять ребёнка. Если нельзя
сделать костюм, нужно использовать отдельные его элементы, характеризующие отдельные
признаки того или иного персонажа: гребешок петушка, хвост лисы, уши зайчика и
т.п. К изготовлению костюмов хорошо привлекать самих детей.

Дети любят возвращаться к
воспоминаниям о театрализованной игре, поэтому хорошо, если есть возможность
запечатлеть ее с помощью фотоаппарата или видеокамеры. Просмотр видеозаписи
доставляет всем большое удовольствие, вызывает обмен мнениями, впечатлениями.
Иногда ребенок замечает свои промахи, критически оценивает отдельные моменты
игры, что очень важно для дальнейшего совершенствования игровых умений.
Фотографии можно использовать в беседе по поводу игры, поскольку они побуждают
детей к комментариям, к интерпретации.

Итак, основная цель
педагогического руководства — будить

воображение ребенка,
создавать условия для того, чтобы как можно больше изобретательности,
творчества проявили сами дети.

Методика руководства
театрализованной игрой

Методы руководства игрой

Прямые — Выявление
желания играть — Беседа — Распределение ролей — Замечания и помощь в ходе игры
— Похвала, беседа в ходе игры Косвенные — Экскурсии — Чтение художественных
произведений — Беседа, рассказ воспитателя — Работа с родителями — Игры-занятия
(дидактические игры и др.)

Условия возникновения
игр:

— Интерес, игровые
умения;

— Знание художественного
произведения;

— Атрибуты.

Подготовка детей к
игре-драматизации:

— Чтение художественного
произведения на занятии, беседа по его содержанию.

— Рассматривание
иллюстраций (дополняют впечатления детей наглядными образами, подсказывают
элементы костюмов, декораций).

— Просмотр диафильмов,
видеофильмов (среда обитания).

— Повторное чтение
художественного произведения в свободное время, чтение по ролям, пересказ
своими словами, разбор интонаций, жестов, позы, мимики.

— Наблюдение за повадками
животных в естественных условиях, имитация их движений, передача эмоционального
состояния – страха, удивления, радости и др.

слушивание произведения в
грамм- и аудиозаписи, просмотр различных видов театра (особенно кукольного).

— Изготовление атрибутов
к игре (привлечение родителей).

— Занятия по рисованию,
лепке, аппликации на тему художественного произведения (лучше коллективные).

Прямые методы руководства
игрой-драматизацией

Начало игры:

А) в средней группе –
показать атрибуты и этим собрать детей около себя, предложить поиграть в эту
игру, кто не желает – пусть посмотрит или поиграет не мешая другим,

Б) с желающими детьми
проводят беседу, в которой выясняют, знают ли дети произведение;
последовательность событий; героев; включают дополнительные роли, если детей
больше чем количество героев; выясняют характер героев; средства
выразительности с помощью которых можно выразить характер героев;
обговариваются атрибуты; дополнительный материал (песни и др.); определяется
место для игры-драматизации; размещение декораций.

В) распределяются роли

— в средней группе
распределяет воспитатель, учитывая желание детей,

— в старшей группе роли
можно распределить: считалкой; в порядке очередности; по желанию детей.
Застенчивые дети сначала выбираются не на главные роли.

В средней группе чаще
проводятся индивидуальные игры-драматизации (обыгрывание стихотворения, потешки
и др.).

Г) воспитатель чаще берет
на себя слова автора и одновременно участвует в игре, подсказывает детям слова,
выход, (при повторении – слова ведущего можно поручить ребенку).

Д) особых репетиций
игра-драматизация не требует.

Е) в конце
игры-драматизации проводится анализ, в котором отмечаются успехи детей,
средства выразительности, с помощью которых

ребенку удалось передать
характер героя. В старшей группе в анализе особое внимание следует уделить
творческим проявлениям дошкольников

Автор статьи

Нина Афонина

Эксперт по предмету «Педагогика»

преподавательский стаж — 4 года

Задать вопрос автору статьи

Замечание 1

Театрализованные игры представляют собой игровую деятельность, построенную на основе литературного сюжета. Сюжетная линия игры определяется текстом литературного произведения.

Развитие таких игр зависит от содержания и методики художественного воспитания ребенка и от уровня образовательной деятельности в конкретной возрастной группе.

Руководство педагога игровым процессом сводится в акцентировании внимания не на самом процессе игры, а на ее предварительной подготовке.

Чтобы дети принимали полноценное участие в театрализованных играх, необходимо организовать особую подготовку, проходящую в развитии у детей эстетического восприятия к искусству, художественному слову, литературному жанру, навыков прослушивания и восприятия текста, осознании интонационных выражений, речевых конструкций и оборотов.

Театрализованные игры строятся на основе выполнения последовательности шагов:

  1. Ознакомление с театральным текстом.
  2. Подготовительный игровой этап. Здесь производится разработка характеров героев игры, выбираются предметы, необходимые для ее организации, дети упражняются в способах выразительности актерской игры, создаются декорации.
  3. Организация непосредственно театрализованной игры.

Особенности руководства театрализованными играми детей младшего дошкольного возраста

Организация театрализованных игр в младшем дошкольном возрасте нацелена на постепенное привлечение детей к театральным постановкам, развитие у них актерских навыков игры.

Основными направлениями руководства театрализованной игрой являются:

  • Ознакомление детей с видами театрализованной деятельности. Как правило, уже с раннего возраста детям показываются различные театральные постановки, чтобы они имели представления о том, что такое театр, актеры и спектакли. Благодаря этому, малыши начинают понимать и осознавать сценические действия, развивается стремление и желание заниматься театральной деятельностью, формируется творческая активность, раскрываются творческие задатки. При этом, ребенку надо пояснить содержание спектакля т.е. рассказать, о чем пойдет речь в данной постановке и давать пояснения по ходу театрального действия, иначе ребенок может не уловить суть спектакля и понять происходящее;
  • Обучение детей способам разыгрывания театральных сцен с игрушками. Детям объясняется и демонстрируется каким образом игрушки, выполняющие конкретные театральные роли общаются друг с другом, как строятся их диалоги, как они могут двигаться. Воспитателю необходимо продемонстрировать детям возможности игры и постепенно привлечь их к участию в действии;
  • Формирование речевых и двигательных навыков реализации театральных образов. Это осуществляется на основе подражания. Дети в таком возрасте легко улавливают поведение, жесты взрослых, копируют их. Поэтому, педагогам необходимо организовывать показ различных движений, направлений деятельности, мимических жестов, отражающих движения и звуковые произношения различных животных, персонажей книг, мультфильмов и т.д. Для этих целей устраиваются подготовительные занятия, основанные на выполнении гимнастических упражнений, творческих заданий, дополнительных игр;
  • Формирование заинтересованности импровизационной деятельностью. Навыки импровизации, практического воплощения определенных действий по заданной тематике необходимо формировать с раннего детства;
  • Развитие навыков построения диалогов. Дети обучаются правильной постановке диалогов, умениям слушать и слышать, воспринимать информацию и отвечать на вопросы, строить интонационные конструкции.

«Руководство театрализованными играми дошкольников» 👇

Особенности руководства театрализованными играми детей среднего дошкольного возраста

В среднем дошкольном возрасте возможности усвоения детьми новой информации, навыки практической деятельности расширяются, что позволяет развивать воображение, фантазию, творческую заинтересованность детей. Это обуславливает усложнение процесса руководства театрализованными играми из-за углубления игровых и воспитательных задач.

Основными направлениями руководящей работы педагога являются следующие:

  • Расширение знаний и навыков детей в сфере театрального искусства. Дети знакомятся с различными видами театрального искусства, их водят на экскурсии в музеи, театральные галереи, проводят ознакомительные театральные занятия;
  • Обучение способам театральной игры разной направленности, например, это может быть пальчиковый театр, кукольный театр;
  • Углубленное развитие творческой активности, проявление инициативности и самостоятельности. Детям предоставляются более усложненные игры-упражнения для развития и совершенствования интонационной игры, эмоциональной выразительности речи и т.д.;
  • Ознакомление с простыми способами построения сюжетной линии игры. Дети выполняют задания по словесной импровизации, придумывают сказки, небольшие истории, которые могли произойти с ними или с их игрушками;
  • Формирование навыков построения театрализованных постановок. Педагог демонстрирует детям, каким образом можно организовать театральную постановку, а именно, как выбрать нужные реквизиты, нарисовать декорации, соорудить костюмы, выполняет распределение ролей между детьми и проводит упражнения чтения диалоговых сценок. Постепенно в организацию привлекаются дети, помогая с приготовлениями. Педагоги советуются с ними по вопросам выбора роли, декораций, отдельных элементов костюмов;

Особенности руководства театрализованными играми детей старшего дошкольного возраста

В этом возрастном периоде, развитие детей переходит в новую стадию. Они становятся способными к выполнению скоординированных движений, их эмоциональный всплеск может быть растянут на более длительный временной период. Дети в старшем дошкольном возрасте обладают навыками полного вхождения в роль, самостоятельно отыскивают способы повышения эмоциональной выразительности своей речи, строят правильные интонационные конструкции. Огромное значение для детей этого возраста имеет личное восприятие образа, роли.

Направлениями руководящей педагогической работы на этом этапе являются:

  • Ознакомление с новыми способами и приемами, усовершенствование ранее изученных навыков театральной игры с куклами, игрушками;
  • Изучение и практическое использование новых игровых атрибутов;
  • Более сложный характер практической реализации творческих начал, фантазии, воображения. Дети самостоятельно делают выбор предмета, явления, процесса, живого существа, который им необходимо представить и воплотить его настроение, исполняют стихи и песни от лица какого-то персонажа и т.д.;
  • Развитие навыков совместного творчества при организации театральной деятельности. Воспитатель обучает детей закономерностям театральной постановки. Он консультирует детей по вопросам постановки сюжетной линии, выбору ролей, костюмов, декораций. При этом, дети вносят самостоятельный вклад в развитие игры. Педагог не подавляет их инициативу, а только направляет деятельность;
  • Организация игровой атмосферы и построение театральных областей. Этот этап обеспечивает развитие и поддержание игрового интереса детей.

Находи статьи и создавай свой список литературы по ГОСТу

Поиск по теме

Замечание 1

Театрализованные игры представляют собой игровую деятельность, построенную на основе литературного сюжета. Сюжетная линия игры определяется текстом литературного произведения.

Развитие таких игр зависит от содержания и методики художественного воспитания ребенка и от уровня образовательной деятельности в конкретной возрастной группе.

Руководство педагога игровым процессом сводится в акцентировании внимания не на самом процессе игры, а на ее предварительной подготовке.

Чтобы дети принимали полноценное участие в театрализованных играх, необходимо организовать особую подготовку, проходящую в развитии у детей эстетического восприятия к искусству, художественному слову, литературному жанру, навыков прослушивания и восприятия текста, осознании интонационных выражений, речевых конструкций и оборотов.

Готовые работы на аналогичную тему

  • Курсовая работа Руководство театрализованными играми дошкольников 470 руб.
  • Реферат Руководство театрализованными играми дошкольников 270 руб.
  • Контрольная работа Руководство театрализованными играми дошкольников 250 руб.

Получить выполненную работу или консультацию специалиста по вашему учебному проекту Узнать стоимость

Театрализованные игры строятся на основе выполнения последовательности шагов:

  1. Ознакомление с театральным текстом.
  2. Подготовительный игровой этап. Здесь производится разработка характеров героев игры, выбираются предметы, необходимые для ее организации, дети упражняются в способах выразительности актерской игры, создаются декорации.
  3. Организация непосредственно театрализованной игры.

Особенности руководства театрализованными играми детей младшего дошкольного возраста

Организация театрализованных игр в младшем дошкольном возрасте нацелена на постепенное привлечение детей к театральным постановкам, развитие у них актерских навыков игры.

Основными направлениями руководства театрализованной игрой являются:

  • Ознакомление детей с видами театрализованной деятельности. Как правило, уже с раннего возраста детям показываются различные театральные постановки, чтобы они имели представления о том, что такое театр, актеры и спектакли. Благодаря этому, малыши начинают понимать и осознавать сценические действия, развивается стремление и желание заниматься театральной деятельностью, формируется творческая активность, раскрываются творческие задатки. При этом, ребенку надо пояснить содержание спектакля т.е. рассказать, о чем пойдет речь в данной постановке и давать пояснения по ходу театрального действия, иначе ребенок может не уловить суть спектакля и понять происходящее;
  • Обучение детей способам разыгрывания театральных сцен с игрушками. Детям объясняется и демонстрируется каким образом игрушки, выполняющие конкретные театральные роли общаются друг с другом, как строятся их диалоги, как они могут двигаться. Воспитателю необходимо продемонстрировать детям возможности игры и постепенно привлечь их к участию в действии;
  • Формирование речевых и двигательных навыков реализации театральных образов. Это осуществляется на основе подражания. Дети в таком возрасте легко улавливают поведение, жесты взрослых, копируют их. Поэтому, педагогам необходимо организовывать показ различных движений, направлений деятельности, мимических жестов, отражающих движения и звуковые произношения различных животных, персонажей книг, мультфильмов и т.д. Для этих целей устраиваются подготовительные занятия, основанные на выполнении гимнастических упражнений, творческих заданий, дополнительных игр;
  • Формирование заинтересованности импровизационной деятельностью. Навыки импровизации, практического воплощения определенных действий по заданной тематике необходимо формировать с раннего детства;
  • Развитие навыков построения диалогов. Дети обучаются правильной постановке диалогов, умениям слушать и слышать, воспринимать информацию и отвечать на вопросы, строить интонационные конструкции.

Необходимо подобрать материал для учебной работы? Задай вопрос преподавателю и получи ответ через 15 минут! Задать вопрос

«Драматешка» — самый крупный в рунете архив детских пьес

Театрализованные игры в дошкольном возрасте так или иначе основаны на разыгрывании сказок — способом познания мира ребенком. Русская народная сказка радует детей своим оптимизмом, добротой, любовью ко всему живому, мудрой ясностью в понимании жизни, сочувствием слабому, лукавством и юмором при этом формируется опыт социальных навыков поведения, а любимые герои становятся образцами для подражания (Е.А.Антипина). Ребенок получает роль одного из ее героев, приобщается к культуре своего народа, непроизвольно впитывает то отношение к миру, которое дает силу и стойкость в будущей жизни. Методика объяснения ребенку задания «Запишем сказку» дана в книге «Чего на свете не бывает?». Приведем примеры педагогических ситуаций, разрешаемых с помощью театральной деятельности ( Н.В.Микляева). 1. «Погружение в сказку» при помощи «волшебных вещей» из сказки. Создание воображаемой ситуации. Например, посмотреть на вещи, стоящие в группе, используя «волшебный ритуал» (зажмурить глазки, вдохнуть, с выдохом открыть глазки и осмотреться) или «волшебные очки». Затем привлечь внимание детей к какой-либо вещи: скамейка («Не с нее ли упало яичко?»), миска («Может в этой миске испекли Колобок?») и т.д. Затем детей спрашивают, узнали ли они из какой сказки эти вещи. 2. Чтение и совместный анализ сказок. Например, проводится беседа, направленная на знакомство с эмоциями и чувствами, затем – выделение героев с различными чертами характера и идентификация себя с одним из персонажей. Для этого во время драматизации дети могут смотреться в «специальное» зеркало, которое позволяет видеть себя в различные моменты театрализованной игры и с успехом используется при проигрывании перед ним различных эмоциональных состояний. 3. Проигрывание отрывков из сказки, передающих различные черты характера, с параллельным объяснением или разъяснением воспитателем и детьми нравственных качеств и мотивов действий персонажей. 4. Режиссерская игра (со строительным и дидактическим материалом). 5. Рисование, раскрашивание наиболее ярких и эмоциональных для детей событий из сказок с речевым комментированием и объяснением личностного смысла изображаемых событий. 6. Словесные, настольно-печатные и подвижные игры, направленные на усвоение нравственных правил и постановку нравственных задач в свободной деятельности детей после занятия. Если необходимо ввести проблемные игровые ситуации, то театрализованные игры могут проводиться в двух вариантах: с изменением сюжета, сохранив образы произведения или с заменой героев, сохранив содержание сказки. В процессе работы над ролью рекомендуется: • составление словесного портрета героя; • фантазирование по поводу его дома, взаимоотношений с родителями, друзьями, придумывание его любимых блюд, занятий, игр; • сочинение различных случаев из жизни героя, не предусмотренных инсценировкой; • анализ придуманных поступков; • работа над сценической выразительностью: определение целесообразных действий, движений, жестов персонажа, места на сценической площадке, мимики, интонации; • подготовка театрального костюма; • использование грима для создания образа. Правила драматизации (Р.Калинина) Правило индивидуальности. Драматизация – это не просто пересказ сказки, в ней нет строго очерченных ролей с заранее выученным текстом. Дети переживают за своего героя, действуют от его имени, привнося в персонаж свою личность. Именно поэтому герой, сыгранный одним ребенком, будет совсем не похож на героя, сыгранного другим ребенком. Да и один и тот же ребенок, играя во второй раз, может быть совсем другим. Проигрывание психогимнастических упражнений на изображение эмоций, черт характера, обсуждение и ответы на вопросы взрослого являются необходимой подготовкой к драматизации, к «проживанию» за другого, но по-своему. Правило всеобщего участия. В драматизации участвуют все дети. Если не хватает ролей для изображения людей, зверей, то активными участниками спектакля могут стать деревья, кусты, ветер, избушка и т.д., которые могут помогать героям сказки, могут мешать, а могут передавать и усиливать настроение главных героев. Правило свободы выбора. Каждая сказка проигрывается неоднократно. Она повторяется (но это будет каждый раз другая сказка – см. правило индивидуальности) до тех пор, пока каждый ребенок не проиграет все роли, которые он хочет. Правило помогающих вопросов. Для облегчения проигрывания той или иной роли после знакомства со сказкой и перед ее проигрыванием необходимо обсудить, «проговорить» каждую роль. В этом вам помогут вопросы: что ты хочешь делать? Что тебе мешает в этом? Что поможет сделать это? Что чувствует твой персонаж? Какой он? О чем мечтает? Что он хочет сказать? Правило обратной связи. После проигрывания сказки проходит ее обсуждение: Какие чувства ты испытывал во время спектакля? Чье поведение, чьи поступки тебе понравились? Почему? Кто тебе больше всего помог в игре? Кого ты хочешь теперь сыграть? Почему? Атрибутика к драматизациям. Атрибутика (элементы костюмов, маски, декорации) помогает детям погрузиться в сказочный мир, лучше почувствовать своих героев, передать их характер. Она создает определенное настроение, подготавливает маленьких артистов к восприятию и передаче изменений, происходящих по ходу сюжета. Атрибутика не должна быть сложной, дети изготавливают ее сами. Каждый персонаж имеет несколько масок, ведь в процессе развертывания сюжета эмоциональное состояние героев неоднократно меняется (страх, веселье, удивление, злость и т.д.) При создании маски важным оказывается не портретное сходство ее с персонажем (насколько точно, например, нарисован пятачок), а передача настроения героя и нашего отношения к нему. Правило мудрого руководителя. Соблюдение и сопровождение педагогом всех перечисленных правил драматизации, индивидуальный подход к каждому ребенку. Развитие театрализованных игр зависит от содержания и методики художественного воспитания детей в целом и от уровня образовательной работы в группе (Козлова С.А., Куликова Т.А.). В основе руководства театрализованными играми лежит работа над текстом литературного произведения. Р.И.Жуковская советует преподносить текст произведения выразительно, художественно, а при повторном чтении вовлекать их в несложный анализ содержания, подводить к осознанию мотивов поступков персонажей. Обогащению детей художественными средствами передачи образа способствуют этюды из прочитанного произведения или выбор любого события из сказки и его розыгрыш (зрители угадывают). Интересны этюды, в которых дети двигаются под фрагменты музыкальных произведений. Старшие дети активно обсуждают, во что лучше играть, согласовывать свои замыслы и желания. Игра повторяется несколько раз и у каждого есть возможность попробовать себя в понравившейся роли. В старших группах договариваются о двух-трех составах «артистов». С целью усвоения последовательности событий, уточнения образов персонажей организуется художественно-творческая деятельность: рисование, аппликация, лепка по теме произведения. Старшие дошкольники могут работать подгруппами, получают задание, например, вылепить фигурки персонажей, чтобы разыграть сказку. При этом отпадает необходимость в специальном запоминании текста. Основная цель педагогического руководства – будить воображение ребенка, создавать условия для изобретательности, творчества детей (Козлова С.А., Куликова Т.А.). Вопросы: Как можно разрешить педагогические ситуации с помощью театральной деятельности? Приведите примеры. Задание для самостоятельной работы: Разработайте правила драматизации, работы над ролью самостоятельно. Литература 1. Антипина Е.А. Театрализованная деятельность в детском саду.-М., 2003. 2. Артемова Л.В. Театрализованные игры дошкольников.- М., 1991. 3. Козлова С.А., Куликова Т.А. Дошкольная педагогика. – М.: Академия, 2000. 4. Микляева Н.В. Игровые педагогические ситуации в опыте работы ДОУ.-М.: Айрис-пресс, 2005. 5. Чего на свете не бывает? / Под ред. О.М.Дьяченко, Е.Л.Агаевой. – М., 1991. 6.Эстетическое воспитание и развитие детей дошкольного возраста / Под ред. Е.А.Дубровской.- М.: Академия, 2002.

Особенности руководства театрализованными играми детей среднего дошкольного возраста

В среднем дошкольном возрасте возможности усвоения детьми новой информации, навыки практической деятельности расширяются, что позволяет развивать воображение, фантазию, творческую заинтересованность детей. Это обуславливает усложнение процесса руководства театрализованными играми из-за углубления игровых и воспитательных задач.

Основными направлениями руководящей работы педагога являются следующие:

  • Расширение знаний и навыков детей в сфере театрального искусства. Дети знакомятся с различными видами театрального искусства, их водят на экскурсии в музеи, театральные галереи, проводят ознакомительные театральные занятия;
  • Обучение способам театральной игры разной направленности, например, это может быть пальчиковый театр, кукольный театр;
  • Углубленное развитие творческой активности, проявление инициативности и самостоятельности. Детям предоставляются более усложненные игры-упражнения для развития и совершенствования интонационной игры, эмоциональной выразительности речи и т.д.;
  • Ознакомление с простыми способами построения сюжетной линии игры. Дети выполняют задания по словесной импровизации, придумывают сказки, небольшие истории, которые могли произойти с ними или с их игрушками;
  • Формирование навыков построения театрализованных постановок. Педагог демонстрирует детям, каким образом можно организовать театральную постановку, а именно, как выбрать нужные реквизиты, нарисовать декорации, соорудить костюмы, выполняет распределение ролей между детьми и проводит упражнения чтения диалоговых сценок. Постепенно в организацию привлекаются дети, помогая с приготовлениями. Педагоги советуются с ними по вопросам выбора роли, декораций, отдельных элементов костюмов;

Консультация «Технология организации театрализованных игр в ДОУ»

Консультация для педагогов по теме:

Технология организации театрализованных игр в ДОУ

Работу по формированию театрализованной деятельности дошкольников целесообразно начинать с накопления ими эмоционально-чувственного опыта; развивать интерес и эмоционально-положительное отношение к театрализованной деятельности.

Приобщение детей к театральному искусству начинают с просмотра спектаклей в исполнении взрослых: сначала близких ребенку по эмоциональному настрою кукольных постановок, затем драматических спектаклей. В дальнейшем чередование просмотров спектаклей кукольного и драматического театров позволяет дошкольникам постепенно осваивать законы жанра. Накопленные впечатления помогают им при разыгрывании простейших ролей, постижении азов перевоплощения. Осваивая способы действий, ребенок начинает все более свободно чувствовать себя в творческой игре. В процессе совместных обсуждений дети оценивают возможности друг друга; это помогает им осознать свои силы в художественном творчестве. Дети подмечают удачные находки в искусстве перевоплощения, в разработке совместного проекта (оформительского, постановочного и др.).

Для успешного формирования творческой активности детей в театрализованной деятельности необходимо соблюдать ряд условий.

Следует осуществлять дополнительную подготовку воспитателей средствами театральной педагогики для того, чтобы они могли являться образцом творческого поведения для своих подопечных. Этого можно достичь созданием в дошкольном учреждении педагогического театра — коллектива единомышленников, объединенных общим желанием приобщать детей к театральному искусству, воспитывать азы театральной культуры. Дополнительная подготовка педагогов с использованием методов театральной педагогики должна проходить непосредственно в стенах детского сада. В результате такой подготовки, осуществляемой музыкальным руководителем, который является своеобразным координатором всей музыкально-педагогической работы в детском саду, раскрываются творческие возможности воспитателя, и дети, подражая ему, учатся творческому поведению.

Чаще всего в дошкольных учреждениях мы встречаемся с неорганизованной театрализованной деятельностью взрослых: им приходится ставить детские спектакли, не владея в полной мере искусством театра. Одиночные, стихийные представления кукольного театра, редкие выступления воспитателя в роли персонажа или ведущего на празднике не способствуют развитию театрализованной деятельности детей в силу отсутствия систематического восприятия полноценного сценического искусства. Таким образом, налицо неподготовленность большинства педагогов к руководству творческой театрализованной деятельностью детей. Кроме того, сегодня оказываются почти невозможными организованные поездки детей в театр. Педагогический театр взрослых должен взять на себя приобщение детей к театральному искусству и воспитание у них творческих качеств под воздействием обаяния творчески активной, артистичной личности воспитателя, владеющего искусством перевоплощения.

Для успешного овладения способами творческих действий в театрализованной игре необходимо предоставлять детям возможность самовыражаться в своем творчестве (в сочинении, разыгрывании и оформлении своих и авторских сюжетов). Учиться творчеству можно только при поддержке окружающих взрослых, поэтому важным моментом является систематическая работа с родителями. Объединение педагогов, детей и родителей в совместной работе но приобщению к миру творчества и театра позволяет совершенствовать педагогическую подготовленность родителей в вопросах воспитания собственных детей, способствует расширению форм сотрудничества семьи и детского сада (проведению досугов, тематических вечеров и бесед, консультаций).

Педагог должен сознательно выбирать художественные произведения для работы. Критериями отбора являются художественная ценность произведения, педагогическая целесообразность его использования, соответствие жизненному и художественно-творческому опыту ребенка, яркая образность и выразительность интонаций (музыкальных, словесных, изобразительных).

В руководстве формированием творческой деятельности детей в театрализованной игре воспитатель должен опираться на принципы гуманистической направленности (истинно гуманные отношения между взрослыми и детьми); интеграции (объединение в театрализованной игре разных видов искусства и деятельности); творческого взаимодействия взрослого и ребенка (сотворчества в художественно-эстетической деятельности).

Основными специфическими методами работы по совершенствованию творческой деятельности детей в театрализованной игре являются:

  • метод моделирования ситуаций (предполагает создание вместе с детьми сюжетов-моделей, ситуаций-моделей, этюдов, в которых они будут осваивать способы художественно-творческой деятельности);
  • метод творческой беседы (предполагает введение детей в художественный образ путем специальной постановки вопроса, тактики ведения диалога);
  • метод ассоциаций (дает возможность будить воображение и мышление ребенка путем ассоциативных сравнений и затем на основе возникающих ассоциаций создавать в сознании новые образы). Необходимо отметить, что общими методами руководства театрализованной игрой являются прямые (воспитатель показывает способы действия) и косвенные (воспитатель побуждает ребенка к самостоятельному действию) приемы.

Театрализованная игра может использоваться педагогом в любых видах деятельности детей, на любых занятиях. Наибольшая ценность игры проявляется в отражении детьми в самостоятельной деятельности впечатлений от просмотренных спектаклей, прочитанных программных литературных произведений (народных, авторских), других художественных источников (картин, музыкальных пьес и т.д.).

Для оформления детских спектаклей следует организовать специальную работу, в результате которой дети объединяются в творческие группы («костюмеров», «режиссеров», «художников» и др.). Родителей нужно вовлекать в такие виды деятельности, которые недоступны детям (техническое устройство сцены, изготовление костюмов).

Основные требования к организации театрализованных игр

  • Содержательность и разнообразие тематики.
  • Постоянное, ежедневное включение театрализованных игр во все формы педагогического процесса, что делает их такими же необходимыми для детей, как и сюжетно-ролевые игры.
  • Максимальная активность детей на этапах и подготовки, и проведения игр.
  • Сотрудничество детей друг с другом и с взрослыми на всех этапах организации театрализованной игры.
  • Последовательность и усложнение содержания тем и сюжетов, избранных для игр, соответствуют возрасту и умениям детей.

Творческое развитие темы начинается с подготовки сценария игры по сюжету литературных произведений. Далее предполагается импровизация детей на заданную тему. Участники театрализованных игр должны освоить элементы перевоплощения, чтобы характер персонажа, его привычки легко узнавались всеми. Вместе с тем необходимо предоставить детям больше свободы в действиях, фантазии при изображении темы, сюжета игры.

Через театрализованную игру педагог знакомят детей с театральными жанрами (драматический театр, опера, оперетта, балет, театр кукол и зверей, пантомимой).

В младшей группе

прообразом театрализованных игр являются игры с ролью. З.М. Богуславская и Е.О. Смирнова считают, что малыши, действуя в соответствии с ролью, полнее используют свои возможности и значительно легче справляются со многими задачами. Действуя от имени осторожных воробушков, смелых мышек или дружных гусей, они учатся, причем незаметно для себя. Кроме того, игры с ролью активизируют и развивают воображение детей, готовят их к самостоятельной творческой игре.

Дети младшей группы с удовольствием перевоплощаются в собак, кошек и других знакомых животных, однако развить и обыграть сюжет пока не могут. Они лишь подражают животным, копируя их внешне, не раскрывая особенностей поведения, поэтому детей младшей группы важно научить некоторым способам игровых действий по образцу. О.С. Лапутина рекомендует с этой целью проводить игры «Наседка и цыплята», «Медведица и медвежата», «Зайчиха и зайчата», а на занятиях разыгрывать небольшие сценки из детского быта, организовывать игры по литературным произведениям: «Игрушки» А. Барто, «Котик и козлик» В. Жуковского.

Формируя интерес к играм-драматизациям, необходимо как можно больше читать и рассказывать детям сказки и другие литературные произведения.

В средней группе

можно уже учить детей сочетать в роли движение и слово, использовать пантомиму двух-четырех действующих лиц. Возможно использование обучающих упражнений, например «Представь себя маленьким зайчиком и расскажи о себе».

С группой наиболее активных детей целесообразно драматизировать простейшие сказки, используя настольный театр (сказка «Колобок»). Привлекая к играм малоактивных детей, можно драматизировать произведений, в которых небольшое количество действий (потешка «Кисонька-мурысенька»).

В старшей группе

дети продолжают совершенствовать свои исполнительские умения. Воспитатель учит их самостоятельно находить способы образной выразительности. Драматический конфликт, становление характеров, острота ситуаций, эмоциональная насыщенность, короткие, выразительные диалоги, простота и образность языка -все это создает благоприятные условия для проведения игр-драматизаций на основе сказок.

Наблюдая за играми старших дошкольников, Д.Б. Менджерицкая отмечала: такая игра сложнее для ребенка, чем подражание событиям из жизни, потому что в ней требуется понять и почувствовать образы героев, их поведение, выучить и запомнить текст произведения.

Сказки по-разному отражаются в играх детей: малыши воспроизводят отдельные сюжеты, старшие дошкольники — сказку целиком. У дошкольников 6-7 лет игра-драматизация часто становится спектаклем, в котором они играют для зрителей, а не для себя, как в обычной игре. В этом же возрасте становятся доступными режиссерские игры, где персонажи — куклы и другие игрушки, а ребенок заставляет их действовать и говорить. Это требует от него умения регулировать свое поведение, обдумывать свои слова, сдерживать свои движения.

Чем хороши театрализованные игры?

Театрализованные игры всегда радуют, часто смешат детей, пользуются у них неизменной любовью. За что? Дети видят окружающий мир через образы, краски, звуки. Малыши смеются, когда смеются персонажи, грустят, огорчаются вместе с ними, могут плакать над неудачами любимого героя, всегда готовы прийти к нему на помощь.

Тематика и содержание театрализованных игр имеют нравственную направленность, которая заключена в каждой сказке, литературном произведении и должна найти место в импровизированных постановках. Это дружба, отзывчивость, доброта, честность, смелость… Любимые герои становятся образцами для подражания. Ребенок начинает отождествлять себя с полюбившимся образом. Способность к такой идентификации и позволяет через образы театрализованной игры оказывать влияние на детей. С удовольствием, перевоплощаясь в полюбившийся образ, малыш добровольно принимает и присваивает свойственные ему черты. Самостоятельное разыгрывание роли детьми позволяет формировать опыт нравственного поведения, умение поступать в соответствии с нравственными нормами. Таково влияние на дошкольников как положительных, так и отрицательных образов.

Поскольку положительные качества поощряются, а отрицательные осуждаются, то дети в большинстве случаев хотят подражать добрым, честным персонажам. А одобрение взрослым достойных поступков создает у них ощущение удовлетворения, которое служит стимулом к дальнейшему контролю за своим поведением.

Многие темы, сюжеты предполагают борьбу, противопоставление добра и зла путем эмоциональной характеристики положительных и негативных персонажей. Дети, наряду с положительными героями, могут подражать и отрицательным, что бывает довольно часто. В театрализованных играх проблема влияния отрицательного персонажа сложнее, чем при обычном чтении литературного произведения. Возникают два вопроса: кому и как изображать негативный персонаж? Каковы последствия его воздействия? Особое значение приобретает реакция зрителей. Очень важно, чтобы они осудили плохой поступок, выразили отрицательное отношение к персонажу, совершившему его.

Отрицательный образ потеряет свою привлекательность, а значит, и влияние, если его представить так, чтобы вызвать всеобщий смех, осуждение. Но дошкольники вряд ли смогут достичь нужного для этой цели уровня выразительности. Например, передать черты злых, хитрых, жадных персонажей с достаточной иронией, гротескно. Их исполнение может и не вызвать отвращения к аморальному, а наоборот — побудить к подражанию. К тому же не всегда находятся желающие играть непривлекательный персонаж, так как многие сообразительные дети сразу же отказываются от такой роли.

Но иногда бывает и так: стремление активно участвовать в игре толкает ребенка к исполнению любой, даже отрицательной роли. Чтобы привлечь внимание сверстников к себе, он готов шутовски смешить их. Так постепенно образ как бы «прилипает» к ребенку, и, в конце концов, он начинает вызывать насмешки.

По-видимому, лучше отрицательные роли исполнять воспитателю при помощи различных кукол. Позаботьтесь, чтобы их внешность была отталкивающей. Негативную характеристику можно дополнить интонацией. Водите кукол и высказывайтесь за них так, чтобы вызвать у детей активную реакцию. Например, пусть они устраивают всяческие препятствия волку на его пути к домику, где живет бабушка Красной Шапочки.

Еще одна проблема отрицательного персонажа — последствия его поступков: волк пострадал из-за своей кровожадности («Красная Шапочка»), Ленивица — за грубость, жадность, наглость («Двенадцать месяцев»). Но может быть, иногда следует прибегать к приему творческого изменения концовки, особенно если она трагична. Отрицательных героев можно перевоспитать при активном участии детей. Только разок подайте им такую мысль, пример — и увидите, как они будут творить добрые дела.

Вместе с тем нужно учить детей объективно оценивать свои поступки и не просто подражать положительному, но и контролировать свое поведение. Однако не стоит акцентировать на этом внимание сверстников, заострять всегда болезненный момент самокритики.

Каждый образ, созданный ребенком, неповторим. В нем сливаются его характерные черты с особенностями личности малыша, его манерой держаться, выражать себя. Если они не совпадают, дети-зрители своими репликами подсказывают «артисту», как ему следует исполнять роль, чтобы еще больше походить на персонажа. Таким образом, ребенок незаметно для себя как бы присваивает положительные качества персонажа.

Большое и разностороннее влияние театрализованных игр на личность ребенка позволяет использовать их как сильное, но ненавязчивое педагогическое средство, так как сам малыш испытывает при этом удовольствие, радость. Воспитательные возможности театрализованных игр усиливаются тем, что их тематика практически не ограничена. Она может удовлетворить разносторонние интересы детей.

Театрализованные игры позволяют решать многие задачи программы детского сада: от ознакомления с общественными явлениями, формирования элементарных математических представлений до физического совершенствования. Разнообразие тематики, средств изображения, эмоциональность театрализованных игр дают возможность использовать их в целях всестороннего воспитания личности.

Образное, яркое изображение социальной действительности, явлений природы знакомит детей с окружающим миром во всем его многообразии. А умело поставленные вопросы побуждают их думать, анализировать довольно сложные ситуации, делать выводы и обобщения. С умственным развитием тесно связано и совершенствование речи. В процессе работы над выразительностью реплик персонажей, собственных высказываний незаметно активизируется словарь ребенка, совершенствуется звуковая сторона речи. Новая роль, особенно диалог персонажей, ставит малыша перед необходимостью ясно, четко, понятно изъясняться. У него улучшается диалогическая речь, ее грамматический строй, он начинает активно пользоваться словарем, который, в свою очередь, тоже пополняется.

Художественная выразительность образов, комичность персонажей усиливают впечатление от их высказываний, поступков, событий, в которых они участвуют.

Если детям создать условия для самостоятельных театрализованных игр, они смогут подражать игровым образам, общаясь друг с другом. Во время подготовки и разыгрывания спектакля разговаривать с детьми нужно всегда вежливо и ласково. Следите, чтобы и они так же обращались друг с другом, помогали, проявляли настойчивость, терпение в реальной действительности.

Эстетическое влияние на детей оказывает выполненное со вкусом оформление спектакля. Активное участие ребят в подготовке атрибутов, декораций развивает их вкус, воспитывает чувство прекрасного. Эстетическое влияние театрализованных игр может быть и более глубоким: восхищение прекрасным и отвращение к негативному вызывают нравственно-эстетические переживания, которые, в свою очередь, создают соответствующее настроение, эмоциональный подъем, повышают жизненный тонус ребят. В этом смысле театрализованные игры приравниваются к подвижным играм, так как дети в них не столько зрители, сколько активные участники.

1. Маханева М.Д. Театрализованные занятия в детском саду: пособие для работников дошкольного учреждения-М.: ТЦ Сфера, 2001 г.

2. Петрова Т.И. «Театрализованные игры в детском саду» «школьная пресса» -2000 г.

Особенности руководства театрализованными играми детей старшего дошкольного возраста

В этом возрастном периоде, развитие детей переходит в новую стадию. Они становятся способными к выполнению скоординированных движений, их эмоциональный всплеск может быть растянут на более длительный временной период. Дети в старшем дошкольном возрасте обладают навыками полного вхождения в роль, самостоятельно отыскивают способы повышения эмоциональной выразительности своей речи, строят правильные интонационные конструкции. Огромное значение для детей этого возраста имеет личное восприятие образа, роли.

Направлениями руководящей педагогической работы на этом этапе являются:

  • Ознакомление с новыми способами и приемами, усовершенствование ранее изученных навыков театральной игры с куклами, игрушками;
  • Изучение и практическое использование новых игровых атрибутов;
  • Более сложный характер практической реализации творческих начал, фантазии, воображения. Дети самостоятельно делают выбор предмета, явления, процесса, живого существа, который им необходимо представить и воплотить его настроение, исполняют стихи и песни от лица какого-то персонажа и т.д.;
  • Развитие навыков совместного творчества при организации театральной деятельности. Воспитатель обучает детей закономерностям театральной постановки. Он консультирует детей по вопросам постановки сюжетной линии, выбору ролей, костюмов, декораций. При этом, дети вносят самостоятельный вклад в развитие игры. Педагог не подавляет их инициативу, а только направляет деятельность;
  • Организация игровой атмосферы и построение театральных областей. Этот этап обеспечивает развитие и поддержание игрового интереса детей.

Ищешь идеи для учебной работы по данному предмету? Задай вопрос преподавателю и получи ответ через 15 минут! Задать вопрос

Главная цель дошкольного образования — создать все условия для гармоничного развития ребёнка. В первой (дети 1,5–3 года) и второй (3–4 года) младших группах этот процесс тесно связан с социализацией воспитанников, непривыкших находится в группе сверстников, а тем более взаимодействовать с ними. И решить задачу сплочения детского коллектива помогает в том числе и театрализованная деятельность.

Для начала хотелось бы сказать об актуальности театрализованной деятельности в детском саду .Театрализованная деятельность — является одним из самых доступных видов искусства для детей. Театр – это средство эмоционально – эстетического воспитания детей. Театральная деятельность близка и понятна ребёнку, она является неисчерпаемым источником эмоциональных открытий. Всякую свою выдумку, впечатления из окружающей жизни, ребенку хочется воплотить в живые образы и действия. Входя в образ, он играет любые роли, стараясь подражать тому, что видел, и что его заинтересовало, и, получая огромное наслаждение. Благодаря театру ребенок познает мир не только умом, но и сердцем и выражает свое собственное отношение к добру и злу.

Театрализованная деятельность помогает ребенку преодолеть робость, неуверенность в себе, застенчивость. Театрализация является средством самовыражения и самореализации ребенка.

Театрализованная деятельность позволяет формировать опыт социальных навыков поведения благодаря тому, что каждая сказка или литературное произведение для детей дошкольного возраста всегда имеют нравственную направленность (доброта, смелость). Благодаря театру ребенок познает мир не только умом, но и сердцем и выражает свое собственное отношение к добру и злу. Театрализованная деятельность помогает ребенку преодолеть робость, неуверенность в себе, застенчивость.

Театр в детском саду научит ребенка видеть прекрасное в жизни и в людях, зародит стремление самому нести в жизнь прекрасное и доброе. Таким образом, театр помогает ребенку развиваться всесторонне.

Вся жизнь детей насыщена игрой. Каждый ребенок хочет сыграть свою роль. Научить ребенка играть, брать на себя роль и действовать, вместе с тем помогая ему приобретать жизненный опыт, – все это помогает осуществить театрализованная деятельность.

Театрализованные игры позволяют решать многие педагогические задачи, касающиеся формирования выразительности речи — умения общаться с другими людьми, отстаивать свою точку зрения, а также интеллектуального, коммуникативного, художественно — эстетического воспитания, развития музыкальных и творческих способностей.

Эмоциональное воздействие произведений театрального искусства стимулирует усвоение языка, вызывает желание делиться впечатлениями, что и способствует развитию речи ребёнка. Неся в себе такой положительный импульс, театральная деятельность должна широко использоваться в работе с детьми.

Особенности организации театрализованной деятельности с детьми младшего дошкольного возраста.

Главные требования к организации театрализованной деятельности младших дошкольников:

  • разнообразие и содержательность тематики;

  • ежедневное включение театрализованных игр в распорядок дня детей;

  • максимально возможная активность детей на разных этапах подготовки и проведения игр;

  • сотрудничество взрослых и детей на каждом этапе проведения и организации игры.

  • последовательность и усложнение содержания тем и сюжетов, избранных для игр, соответствуют возрасту и умениям детей.

Нужно понимать, что приступать сразу к театрализованной деятельности с включением детей нецелесообразно, ведь она не будет удачной до тех пор, пока ребенок не научится играть в ней.

Руководство воспитателя заключается в том, что он, прежде всего, подбирает произведения, имеющие воспитательное значение, сюжет которых детям нетрудно усвоить и превратить в игру-драматизацию.

С младшими дошкольниками не следует специально разучивать сказку. Прекрасный язык, увлекательный сюжет, повторы в тексте, динамика развития действия — всё это способствует быстрому её усвоению. При повторном рассказывании сказки дети достаточно хорошо её запоминают и начинают включаться в игру, выполняя роли отдельных персонажей. Играя, ребёнок непосредственно выражает свои чувства в слове, жесте, мимике, интонации.

В младших группах перед игрой следует провести беседу по содержанию. Педагог должен помочь детям разделить текст на смысловые части, в которых проявляются особенности поведения персонажей. Например, в сказке «Теремок» каждая смысловая часть связана с появлением нового персонажа.

В игре-драматизации не следует показывать ребёнку те или иные выразительные приёмы: игра для него должна быть именно игрой.

Вначале воспитатель самостоятельно показывает игру, привлекая детей к проговариванию его отдельных фрагментов. В повторных играх активность ребят увеличивается по мере того, как они овладевают содержанием текста. Никогда не требуйте его буквального воспроизведения. Если необходимо, педагог может непринужденно поправить ребенка и, не задерживаясь, играть дальше. В дальнейшем, когда текст будет достаточно хорошо усвоен, поощряет точность его изложения. Это важно, чтобы не потерять авторские находки. Читая стихотворные тексты, воспитатель подключает по возможности детей к игре. Дети должны активно принимать участие в диалоге со взрослым, подыгрывать основной сюжетной линии, имитировать движения, голоса, интонации персонажей игры.

Можно провести небольшие упражнения с детьми. Проводить их лучше сразу же после окончания театрализованной игры. Ребенок ещё в восторге от того, как водились персонажи, как говорили, действовали за них. Самое время предложить малышу поиграть так же. Для упражнений следует использовать высказывания только что выступавших персонажей. Например, в сказке «Рукавичка» надо попроситься в рукавичку, как мышка и как волк. Предложить ребенку сказать от имени мышки или волка. Подключить всех детей, устроить соревнование: кто лучше попросится в домик за мышку, волка. Победителю — аплодисменты.

        Затем воспитатель предлагает ребенку игры-имитации: «Покажи, как прыгает зайка»; «Покажи, как неслышно, мягко двигается кошка», «Покажи, как ходит петушок».

Следующий этап — отработка основных эмоций: покажи, как веселые матрешки захлопали в ладошки и стали танцевать (радость); зайчик увидел лису, испугался и прыгнул за дерево (испуг).

Только после такой тщательной подготовки педагог может приступить к совместным инсценировкам.

Выбор постановки во многом определяется возрастом детей. Чем они младше, тем проще должен быть спектакль. Но, в любом случае, идеальными будут народные и авторские сказки. Можно взять текст сказки и разыграть его слово в слово. Но гораздо интересней сказку немного изменить: добавить смешные эпизоды и слова героев, переделать концовку, ввести новых персонажей. Не менее интересно сочинить и разыграть свои собственные истории. Особенно, если заранее придумать и смастерить оригинальную куклу, которая и будет главным героем, и, возможно, станет визитной карточкой театра чей-то группы.

Когда сценарий театра подобран, воспитатель подумывает, какой вид театра подойдет детям данного возраста?

В младшем дошкольном возрасте педагог создает условия для индивидуальных режиссерских игр с помощью насыщения предметно-игровой среды мелкими образными игрушками (куколки, матрешки, звери, технические игрушки, конструкторы, мебель и др.).

Прежде всего, необходимо формировать интерес к театрализованным играм, складывающийся в процессе просмотра небольших кукольных спектаклей, которые показывает воспитатель, взяв за основу содержание знакомых ребенку потешек, стихов и сказок. В дальнейшем важно стимулировать его желание включиться в спектакль, дополняя отдельные фразы в диалогах героев, устойчивые обороты зачина и концовки сказки. Внимание детей фиксируется на том, что в конце куклы кланяются и просят поблагодарить их, похлопать в ладоши. Перчаточные и другие театральные куклы используются на занятиях, в повседневном общении. От их лица взрослый благодарит и хвалит детей, здоровается и прощается. В ход занятий, вечеров развлечений он включает фрагменты драматизации, переодеваясь в специальный костюм, меняя голос и интонацию [8].

Важным аспектом деятельности воспитателя является постепенное расширение игрового опыта за счет освоения разновидностей игры-драматизации. Реализация данной задачи достигается последовательным усложнением игровых заданий и игр-драматизаций, в который включается ребенок. Ступени работы следующие [9].

— Игра-имитация отдельных действий человека, животных и птиц (дети проснулись-потянулись, воробышки машут крыльями) и имитация основных эмоций человека (выглянуло солнышко — дети обрадовались: улыбнулись, захлопали в ладоши, запрыгали на месте).

— Игра-имитация цепочки последовательных действий в сочетании с передачей основных эмоций героя (веселые матрешки захлопали в ладошки и стали танцевать; зайчик увидел лису, испугался и прыгнул за дерево).

— Игра-имитация образов хорошо знакомых сказочных персонажей (неуклюжий медведь идет к домику, храбрый петушок шагает по дорожке).

— Игра-импровизация под музыку («Веселый дождик», «Листочки летят по ветру и падают на дорожку», «Хоровод вокруг елки»).

— Однотемная бессловесная игра-импровизация с одним персонажем по текстам стихов и прибауток, которые читает воспитатель («Катя, Катя маленька… «, «Заинька, попляши… «, В. Берестов «Больная кукла», А. Барто «Снег, снег»).

— Игра-импровизация по текстам коротких сказок, рассказов и стихов, которые рассказывает воспитатель (3. Александрова «Елочка»; К. Ушинский «Петушок с семьей», «Васька»; Н. Павлова «На машине», «Земляничка»; Е. Чарушин «Утка с утятами»).

— Ролевой диалог героев сказок («Рукавичка», «Заюшкина избушка», «Три медведя»).

— Инсценирование фрагментов сказок о животных («Теремок», «Кот, петух и лиса»).

— Однотемная игра-драматизация с несколькими персонажами по народным сказкам («Колобок», «Репка») и авторским текстам (В. Сутеев «Под грибом», К. Чуковский «Цыпленок») [19].

У детей этого возраста отмечается первичное освоение режиссерской театрализованной игры — настольного театра игрушек, настольного плоскостного театра, плоскостного театра на фланелеграфе, пальчикового театра. Процесс освоения включает мини-постановки по текстам народных и авторских стихов, сказок, рассказов («Этот пальчик — дедушка… «, «Тилибом», К. Ушинский «Петушок с семьей», А. Барто «Игрушки», В. Сутеев «Цыпленок и утенок») Фигурки пальчикового театра ребенок начинает использовать в совместных с взрослым импровизациях на заданные темы [18].

Обогащение игрового опыта возможно только при условии развития специальных игровых умений.

Первая группа умений связана с освоением позиции «зритель» (умение быть доброжелательным зрителем, досмотреть и дослушать до конца, похлопать в ладоши, сказать спасибо «артистам»).

Вторая группа умений обеспечивает первичное становление позиции «артист», включающей умение использовать некоторые средства выразительности (мимика, жесты, движения, сила и тембр голоса, темп речи) для передачи образа героя, его эмоций и переживаний и правильно держать и «вести» куклу или фигурку героя в режиссерской театрализованной игре [27].

Третья группа умений — это умение взаимодействовать с другими участниками игры: играть дружно, не ссориться, исполнять привлекательные роли по очереди и т.д.

Деятельность воспитателя должна быть направлена на стимулирование интереса к творчеству и импровизации, которое является важной частью работы с детьми. Постепенно они включаются в процесс игрового общения с театральными куклами, а затем в совместные с взрослым импровизации типа «Знакомство», «Оказание помощи», «Разговор животного со своим детенышем» и пр. У детей развивается желание участвовать в игровых драматических миниатюрах на свободные темы («Солнышко и дождик», «В лесу», «Веселые обезьянки», «Котята играют» и т.п.).

Театрализованная деятельность в детском саду может быть организованна в утренние и вечерние часы – в нерегламентированное время; органично включена в другие занятия (музыкальное, по изобразительной деятельности и др.), а так же специально запланирована в недельном расписании занятий по родному языку и ознакомлению с окружающим миром.

Желательно чтобы все организованные формы театрализованной деятельности проводили небольшими подгруппами, что обеспечит индивидуальный подход к каждому ребёнку. Причем каждый раз подгруппы должны формироваться по-разному, в зависимости от содержания занятий.

Занятия должны выполнять одновременно познавательную, воспитательную и развивающую функцию и ни в коей мере не сводится только к подготовке выступлений. Их содержание, формы и методы проведения должны способствовать одновременно достижению трёх основных целей: развитию речи и навыков театрально-исполнительской деятельности; созданию атмосферы творчества, социально — эмоционально развитию детей. Поэтому содержанием таких занятий является не только знакомство с текстом, какого-либо литературного произведения или сказки, но и знакомство с жестами, мимикой, движением, костюмами, мизансценой, т.е. со «знаками» визуального языка. Также содержание театрализованных занятий включает в себя: просмотр кукольных спектаклей и беседы по ним; игры – драматизации; разыгрывание разнообразных сказок и инсценировок; упражнения по формированию выразительности исполнения (вербально и не вербально); упражнения по социально – эмоциональному развитию детей

Таким образом, театрализованная деятельность будет способствовать развитию у детей уверенности в себе, формированию социальных навыков поведения тогда, когда каждый ребенок будет иметь возможность проявить себя в роли того или иного персонажа. Для этого необходимо использовать разнообразные приемы: выбор детьми роли по желанию; назначение на главные роли не только смелых, но и робких, застенчивых детей; распределение ролей по карточкам (дети берут из рук воспитателя любую карточку, на которой схематично изображен персонаж); проигрывание всех ролей всеми детьми по очереди.

Недопустима даже мысль о разделении детей на «артистов и зрителей», т.е. на «постоянно выступающих» и «постоянно смотрящих», как играют другие. Нельзя допускать в атмосфере занятий страха перед ошибкой, чтобы дети не боялись выходить «на сцену». Поэтому, предлагая «сыграть» или «показать» что-либо, педагог должен исходить из реальных возможностей конкретных детей. Именно поэтому перед воспитателем встают две основные задачи: 1) понять, разобраться в том, что чувствует малыш, на что направлены его переживания, на сколько они глубоки и серьёзны; 2) помочь ему полнее выразить свои чувства, создать для него особые условия, в которых проявится его активность, его содействия тем о ком он услышал [20, c.50].

В соответствии с этим практическое действие каждого ребенка является важнейшим методическим принципом проведения данных занятий.

Индивидуальная работа. Ещё одной из форм организации театрализованной деятельности является парная работа воспитателя с ребёнком – один на один. Такое обучение часто называют индивидуальным. В процессе индивидуальной работы происходит тесный контакт между педагогом и малышом. Это даёт воспитателю глубже изучить чувства ребёнка, понять, на что направлены его переживания, на сколько они глубоки и серьёзны; помогает воспитателю выявить пробелы в знаниях, ликвидировать их с помощью систематической работы. Также индивидуальная работа помогает подготовить ребёнка и к предстоящей деятельности (занятию, игре – драматизации, работе в спектакле). В процессе этой работы знания, умения, навыки в дальнейшей деятельности закрепляются, обобщаются, дополняются, систематизируются

Развлечения. В детском саду много внимания уделяется гармоничному воспитанию каждого ребенка. Оно осуществляется на занятиях по изобразительному искусству, по развитию речи, на музыкальных занятиях. Развлечения как бы объединяют все виды искусства, дают возможность творчески использовать их, вызывают у детей эмоциональный отклик при восприятии поэтического слова, мелодии, изобразительных и художественных образов. Существует множество разновидностей развлечений. Одним из видов является театрализованное развлечение. К нему относятся театрализованные представления, концерты, спектакли с участием профессиональных артистов, а также подготовленные работниками детского сада, воспитанниками, родителями [21].

Праздники. Праздники, также как и развлечения должны доставлять радость и давать возможность каждому проявить свои художественные способности, эмоциональную восприимчивость, творческую активность.

Для того чтобы праздник был эффективной формой организации театрализованной деятельности детей, необходимо вести с ними повседневную систематическую работу, развивая их способности, вкус, творческую активность в музыкальной, художественно-речевой, изобразительной деятельности, обеспечивая приобретение ими навыков.

Воспитателю следует помнить, что праздничный утренник – это, прежде всего радость для детей. Это источник впечатлений, которые ребенок может сохранить надолго. Это сильное средство формирования нравственно-эстетических чувств. Поэтому хорошая подготовка, продуманный сценарий, четкая организация – все это определяет поведение и настроение каждого ребенка на празднике, эффективность воздействия различных видов искусства. Дети должны быть радостными, веселыми, держаться свободно и непринужденно. Однако не следует допускать безудержного веселья, которое слишком возбуждает детей.

Кружковая работа. Также одной из форм организации театрализованной деятельности детей в ДОУ является кружковая работа, которая способствует решению следующих задач: развитие детской фантазии, воображения, всех видов памяти, всех видов творчества (художественно-речевого, музыкально-игрового, танцевального, сценического) и многое другое

.1.Виды театров

Существует несколько классификаций игр в кукольный театр для детей дошкольного возраста. Например, педагоги Л.В. Куцакова, С.И. Мерзлякова рассматривают: 1) настольный кукольный театр (театр на плоской картинке, на кружках, магнитный настольный, конусный, театр игрушки (готовая, самодельная); 2) стендовый театр (фланелеграф, теневой, магнитный стендовый, стенд-книжка); 3) театр на руке (пальчиковый, картинки на руке, варежковый, перчаточный, теней); 4) верховые куклы (на гапите, на ложках, бибабо, тростевые); 5) напольные куклы (марионетки, конусный театр); 6) театр живой куклы (театр с « живой куклой», ростовые, люди-куклы, театр масок, танта-морески) [11, c.56].

Например, Г.В. Генов так классифицирует виды театров для дошкольников: картонажный; магнитный; настольный; пяти пальцев; масок; ручных теней; «живых теней»; пальчиковый теневой; книжка-театр; театр кукол для одного исполнителя.

Т.Н. Караманенко, Ю.Г. Караманенко, один из видов театрализованных игр – кукольный театр характеризуют как синтетическое искусство, с целым комплексом художественных средств воздействия на детей.  Авторы разделяют их на следующие виды: 1) театр картинок, представлен плоскостными изображениями: фланелеграф; картинки на картоне, представлены картонными декорациями, которые с помощью подставок передвигаются по столу; 2) театр игрушек с использованием обычных детских кукол и игрушек; 3) театр петрушек, где кукловод одевает на руку куклу-петрушку, управляет куклой, говорит за нее [11].

3.2.Виды кукол

Среди театров кукол различают три основных типа: 1) театр верховых кукол; 2)театр кукол срединных; 3) театр низовых кукол.

Верховые куклы — т.е., те, что во время спектакля находятся над ширмой, выше работающего с ней кукольника. Термин введен в оборот русскими народными кукольниками, противопоставляющими верховых кукол марионетке. Верховые куклы, в свою очередь, подразделяются на несколько видов.

Перчаточная кукла надевается на руку кукловода и управляется пальцами и кистью. Перчаточные куклы надеваются на руку актера, как перчатки. Основу такой куклы составляет чехол, к которому крепятся ручки и голова. Костюм пришивается к чехлу.

Рука кукловода может располагаться по-разному. Ручки делают длиннее, к ним крепят палочки или проволочки-трости. При такой конструкции кукла двигается более естественно и плавно.

Перчаточная кукла невелика размером, ручки у нее небольшие и торчат кверху. У куклы чаще всего отсутствуют ноги, но их можно приделать и в спектакле приводить в движение второй рукой. Ручки у куклы шьют как варежки, набивают и прошивают пальцы, вклеивают их к патронкам (в виде кольца, наперстка по размеру пальцев кукловода). Ручки с патронками крепят к чехлу куклы. В головку куклы также вставляют патронку.

Кукла Петрушка. Перчаточных кукол, независимо от того, кого они изображают, называют куклой-петрушкой, так как первым персонажем этого типа кукол стал знаменитый Петрушка. По этому типу делают зверей-»петрушек» и птиц.

Куклы бибабо. Способ их действия заключается в том, что они надеваются на руку. На указательный палец — головка куклы, а большой палец и средний служат руками. Для них шьются платья, украшенные деталями (кармашек, фартучек, поясок). Головки можно изготовить из поролона, бумажной массы, ткани, папье-маше.

Тростевая кукла, получившая свое название от тростей, с помощью которых актер управляет ее движениями. Кукла на тростях имеет следующее устройство: голова ее укреплена на стержне, который кукловод держит в правой руке. К запястьям рук куклы приделываются тоненькие, длинные, но негнущиеся стержни-трости. Левой рукой артист управляет руками куклы.

У тростевой куклы руки длинные, движения — более грациозные, чем у перчаточной. Зато у куклы-петрушки возможностей орудовать различными предметами больше: она может взять в руки любой предмет, поставить его, унести — конечно, это пальцы артиста помогают кукле.

Тростевая кукла крупнее перчаточной, работать с ней гораздо сложнее. Для кукольных спектаклей изготавливают довольно сложных кукол, трости маскируют с помощью скрытых механизмов, чтобы они не отвлекали зрителей.

Пальчиковые куклы — самые маленькие «артисты», обычно их высота всего 7-9 см. Это и куклы — наперстки, шляпки, перстни, куклы, надевающиеся на весь палец, куклы-конусы и цилиндры. Эти куклы делаются очень просто. Основу их составляют две фетровые или драповые пластины, сшитые по краям но размеру пальца. Такие куколки подойдут вполне для домашнего представления. Не обязательно делать декорации, а ширмой может стать задрапированная спинка стула [15].

Пальчиковую куклу можно сделать из мячика для настольного тенниса, шарика детской погремушки, футляра-яйца от киндер-сюрприза. Делаем отверстие для пальца и оформляем игрушку. На руку надеваем обычную перчатку или конус из лоскута ткани.

Срединные куклы бывают объёмными, управляемыми актёрами-кукловодами либо со стороны, либо изнутри кукол больших размеров, внутри которых находится актёр-кукловод.

Театры теней есть во многих странах мира, но особенно ими славятся страны Востока — Индонезия, Корея, Китай, Япония, Индия. Особенностью театра теней является то, что все используемые куклы плоские. Кукла имеет четкий ярко выраженный силуэт, поэтому она, как правило, изображена в профиль. Для представления понадобится хорошее освещение и плоский экран [14].

Ростовая кукла представляет собой персонажа, который по своему размеру равен человеческому росту, используется в качестве специализированного костюма для различных мероприятий и праздников. Такие куклы – это очень важная составляющая часть рекламных акций, детских праздников, развлекательных мероприятий, различных тематических вечеринок, а также корпоративных событий

В театре низовых кукол используются куклы-марионетки, они двигаются с помощью ниток, проволоки или прутов, изготовленных из металла и дерева. Все куклы управляются сверху. Как и в театре верховых кукол, в театре низовых кукол зритель не видит кукловодов – они закрыты верхней занавеской или же падугой. В некоторых спектаклях актёры могут возникать перед зрителями на половину своего роста или даже полностью. 

Марионетка (от итал. marionetta) — разновидность управляемой театральной куклы, которую кукловод приводит в движение при помощи нитей или металлического прута.

Кукла как правило практически целиком состоит из ткани, но некоторые части делаются и из других материалов. Наиболее часто употребляемый материал — глина. К рукам, ногам, туловищу и голове куклы крепятся верёвки, продеваемые через отверстия так называемого «креста», посредством наклонений которого кукла делает человеческие движения [15].

Организация уголка театрализованной деятельности

В группе детского сада рекомендуется организовать уголки для театрализованных игр и представлений. В них отводится место для режиссерских игр с пальчиковым, настольным, стендовым театром, театром на рукавичках, театром шариков и кубиков, костюмов (Н.В.Микляева) [20].

В уголке располагаются (В.А.Деркунская) [26]:

  • различные виды театров (бибабо, настольный, теневой, пальчиковый, театр на фланелеграфе, марионеточный и др.);

  • реквизит для разыгрывания сценок и спектаклей (набор кукол, ширмы для кукольного театра, костюмы, элементы костюмов, маски);

  • атрибуты для различных игровых позиций (театральный реквизит, грим, декорации, стул режиссера, сценарии, книги, образцы музыкальных произведений, места для зрителей, афиши, программки, касса, билеты, бинокль, «деньги», номерки, виды бумаги, ткани, краски, фломастеры, клей, карандаши, нитки, пуговицы, коробки, банки, природный материал).

В литературном уголке хранятся книжки-игрушки, страницы которых имеют форму подушечек и напоминают резиновые игрушки; книжки-раскладушки; книжки-панорамы. Книжки, обшитые тканью с рельефными аппликациями и представляющие собой ширму для разыгрывания кукольных спектаклей имеют в качестве приложения 2-3 «перчаточные» куклы. Для детей более старшего возраста — издания с аудиовизуальными, оптическими эффектами, электронными деталями и другими игровыми формами.

Выводы по третьей главе

Среди театров кукол различают три основных типа:

Театр верховых кукол (перчаточных, гапитно-тростевых и кукол иных конструкций), управляемых снизу. Актёры-кукловоды в театрах этого типа обычно скрыты от зрителей ширмой, но бывает и так, что они не скрываются и видны зрителям целиком или на половину своего роста.

Театр низовых кукол (кукол-марионеток), управляемых сверху с помощью ниток, прутов или проволоками. Актёры-кукловоды в театрах этого типа чаще всего тоже скрыты от зрителей, но не ширмой, а верхней занавеской или падугой. В некоторых случаях актёры-кукловоды, как и в театрах верховых кукол, видны зрителям целиком или на половину своего роста.

Театр кукол срединных (не верховых и не низовых) кукол, управляемых на уровне актёров-кукловодов. Срединные куклы бывают объёмными, управляемыми актёрами-кукловодами либо со стороны, либо изнутри кукол больших размеров, внутри которых находится актёр-кукловод. К числу срединных кукол относятся, в частности, куклы Театра теней. В таких театрах актёры-кукловоды не видны зрителям, так как находится за экраном, на который проецируются тени от плоских или не плоских кукол-актёров. В качестве срединных кукол-актёров используются куклы-марионетки, управляемые сзади кукол видимыми или не видимыми зрителям актёрами-кукловодами. Либо перчаточные куклы или куклы-актёры других конструкций.

Роль педагога в организации театрализованной деятельности

4.1.Умения и навыки педагога в организации театрализованной деятельности 

Наверное, нет такого детского сада, где бы педагоги не использовали в своей работе театрализованную деятельность. Это стало доброй традицией. Театрально-творческая деятельность детей, безусловно, не появится сама собой. В этом огромную роль играет педагог, умело направляющий данный процесс.

Необходимо, чтобы воспитатель не только выразительно читал или рассказывал что-либо, умел смотреть и видеть, слушать и слышать, но и был готов к любому «превращению», т. е. владел основами актерского мастерства, а также основами режиссерских умений. Именно это ведет к повышению его творческого потенциала и помогает совершенствовать театрализованную деятельность детей. Одно из главных условий -эмоциональное отношение взрослого к читаемом. При чтении детям необходимы не столько артистичность, сколько искренность и неподдельность чувств педагога, являющихся для них образцом эмоционального отношения к тем или иным ситуациям.  Интонация голоса педагога – образец для подражания. Поэтому, прежде чем предложить детям какое-либо задание, следует неоднократно поупражняться самому [22].

Большая роль педагога заключается в момент передачи обстановки, в которой происходит действие. Словесное описание пробуждает детскую фантазию,  воображение. Поэтому нужно как можно чаще и подробнее обсуждать с детьми будущие сценарии.

Таким образом, работа самих педагогов требует от них необходимых артистических качеств, желания профессионально заниматься над развитием сценической пластики и речи, музыкальных способностей. При помощи театральной практики педагог накапливает знания, умения и навыки, необходимые ему в образовательной работе. Он становится стрессоустойчивым, артистичным, приобретает режиссёрские качества, умение заинтересовать детей выразительным воплощением в роли, его речь образна, используются «говорящие» жесты, мимика, движение, интонация. Педагог должен уметь выразительно читать, рассказывать, смотреть и видеть, слушать и слышать, быть готовым к любому превращению, т.е. обладать основами актёрского мастерства и навыками режиссуры [19].

Главные условия – эмоциональное отношение взрослого ко всему происходящему искренность и неподдельность чувств. Интонация голоса педагога – образец для подражания. Педагогическое руководство игровой деятельностью в детском саду включает: 1) воспитание у ребенка основ общей культуры; 2) приобщение детей к искусству театра; 3) развитие творческой активности и игровых умений детей [18].

Воспитатель должен быть предельно тактичен. Например, фиксация эмоциональных состояний ребенка должна проходить естественно, при максимальной доброжелательности со стороны педагога и не превращаться в уроки мимики.

Нам нужно не забывать,  что ребенок дошкольного возраста — это не профессиональный актер,  он всегда «играет в театр». Театрализованная деятельность по своей природе носит творческий характер и должна осуществляться в свободной,  легкой форм. Не всегда нужно точно следовать текст,  наоборот,  можно и нужно отступать от него, прибегать к импровизациям.  Задача педагога — побудить «актера» поэкспериментировать, пофантазировать, использовать знания о жизни. Педагог должен обеспечить ребенку свободу действий   и умело объединить его фантазии в целостный сюжет.

Ни в коем случае нельзя применять никакого давления, сравнения, оценки, осуждения. Наоборот, необходимо предоставить детям возможность высказаться, проявить внутреннюю активность. Педагог должен строго следить за тем, чтобы своей актерской активностью и раскованностью не подавить робкого ребенка, не превратить его только в зрителя.

Недопустимо деление на «артистов» и «зрителей», т. е. на постоянно выступающих и постоянно остающихся смотреть, как «играют» другие.

Педагогу самому необходимо уметь выразительно читать, рассказывать, смотреть и видеть, слушать и слышать, быть готовым к любому превращению, т.е. владеть основами актерского мастерства и навыками режиссуры. Одно из главных условий – эмоциональное отношение взрослого ко всему происходящему, искренность и неподдельность чувств. Интонация голоса педагога – образец для подражания. Поэтому, прежде чем предложить детям какое-либо задание, следует неоднократно поупражняться самому.

4.2.Основные направления работы с детьми

Театральная игра. Задачи театрализованной игры — учить детей ориентироваться в пространстве, равномерно размещаться по площадке, строить диалог с партнёром на заданную тему.

Развивать способность произвольно напрягать и расслаблять отдельные группы мышц, запоминать слова героев спектаклей, развивать зрительное слуховое внимание, память, наблюдательность, образное мышление, фантазию, воображение, интерес к сценическому искусству .

Театрализованные игры основаны на разыгрывание сказок. Русская народная сказка радует детей своим оптимизмом, добротой любовью ко всему живому, мудрой ясностью в понимании жизни, сочувствием слабому, лукавством и юмором, при этом формируется опыт социальных навыков поведения, а любимые герои становятся образцами для подражания.

Ритмопластика. Задачи ритмопластики — развивать умение произвольно реагировать на команду или музыкальный сигнал, готовность действовать согласовано, развивать координацию движения, учить запоминать заданные позы и образно передавать их.

Культура и техника речи. Задачи: развивать речевое дыхание и правильною артикуляцию, чёткую дикцию, разнообразную интонацию логику речи; учить сочинять небольшие рассказы и сказки, подбирать простейшие рифмы; произносить скороговорки и стихи, пополнять словарный запас [22].

Основы театральной культуры. Роль педагога в воспитании основ общей культуры состоит в том, чтобы воспитать у ребёнка потребности духовного свойства, выступающие главной побудительной силой поведения личности, источником её активности, основанием всей сложности системы мотивации, составляющей ядро личности. Этому способствуют привитие норм морали, нравственно – ценностная ориентация детей на высокохудожественные образцы (в музыке, изобразительном, в хореографическом, театральном искусстве, архитектуре, литературе), привитие навыков общения и взаимодействия с партнёром в разного рода деятельности.

Задачи: Познакомить детей с театральной терминологией, с основными видами театрального искусства, воспитывать культуру поведения в театре.

Работа над спектаклем. Задачи: учить сочинять этюды по сказкам; развивать навыки действий с воображаемыми предметами; развивать умение пользоваться интонациями, выражающими разнообразные эмоциональные состояния (грустно, радостно, сердито, удивленно, восхищённо, жалобно и т.д.) [1].

Выводы по четвёртой главе

Огромную роль в организации театрализованной деятельности играет воспитатель, умело направляющий данный процесс. Необходимо, чтобы воспитатель не только выразительно читал или рассказывал что-либо, умел смотреть и видеть, слушать и слышать, но и был готов к любому «превращению», то есть владел основами актерского мастерства, а также основами режиссерских умений. В процессе реализации комплекса занятий по театрализованной деятельности решаются следующие задачи: развитие творческих способностей и творческой самостоятельности дошкольника; воспитание интереса к различным видам творческой деятельности; овладение импровизационными умениями; развитие всех компонентов, функций и форм речевой деятельности  совершенствование познавательных процессов

Заключение

Театрализованная деятельность детей является целенаправленной, то есть позволяет успешно решить многие воспитательно-образовательные задачи дошкольного учреждения.

Имеет определённые формы организации: занятие, индивидуальная работа, самостоятельная театрализованная деятельность детей, развлечение, кружковая работа.

В процессе создания театрального действа дети учатся в художественной форме выражать чувства и мысли и, тем самым, раскрепощают свою личность. Используя весь богатейший арсенал театральных средств, они получают при этом и чисто игровое наслаждение, что позволяет глубоко закрепить полученные навыки.

Синтетический характер театрализованной деятельности позволяет успешно решить многие воспитательно-образовательные задачи дошкольного учреждения: воспитать художественный вкус, развить творческий потенциал, сформировать устойчивый интерес к театральному искусству, что в дальнейшем определит потребность каждого ребёнка обращаться к театру, как к источнику эмоционального сопереживания, творческого соучастия.

Театр в детском саду научит ребёнка видеть прекрасное в жизни и в людях; зародит стремление в нём, самому нести в жизнь прекрасное и доброе.

Театрализованные игры представляют собой разыгрывание в лицах литературных произведений (сказки, рассказы, специально написанные инсценировки).

Всестороннее развитие детей через театрализованные игры будет эффективным лишь в том случае, если оно будет представлять собой целенаправленный процесс, в ходе которого решается ряд частных педагогических задач, направленных на достижение конечной цели.

Театрализованная деятельность в детском саду организационно может пронизывать все режимные моменты: включаться во все занятия, в совместную деятельность детей и взрослых в свободное время, осуществляться в самостоятельной деятельности детей. Театрализованная деятельность может быть органично включена в работу различных студий и кружков; продукты театрализованной деятельности (инсценировки, драматизации, спектакли, концерты и др.) могут вноситься в содержание праздников, развлечений. Театрализованная деятельность способствует тому, чтобы сделать жизнь детей в группе увлекательнее, разнообразнее.

Таким образом, театрализованная деятельность в детском саду направлена на развитие ощущений, чувств и эмоций, мышления, воображения, фантазии, внимания, памяти, воли, а также умений и навыков (речевых, коммуникативных, организаторских, оформительских, двигательных).

Роль педагога в организации и проведении театральных игр очень велика. Она заключается в постановке перед детьми достаточно четких задач и передаче инициативы детям. Важно умело организовать их совместную деятельность и направить ее в нужное русло, не оставлять без внимания ни одного вопроса, как организационного плана, так и вопросов, касающихся лично каждого ребенка (его эмоций, переживаний, реакции на происходящее), на трудности, с которыми дети сталкиваются. Педагогу очень важно осуществить индивидуальный подход к каждому ребенку.

Таким образом, театральная игра должна являться школой такой деятельности, в которой подчинение необходимости выступает не как навязанное извне, а как отвечающее собственной инициативе ребенка, как желанное. Театрализованная игра по своей психологической структуре является прототипом будущей серьезной деятельности — жизни.

Цели и задачи театрализованных игр

Кроме помощи в социализации, театрализованная деятельность способствует:

  • развитию речи (воспитанники второй младшей группы продолжают отрабатывать навык понимания обращённой к ним речи взрослого в роли персонажа, режиссёра, кроме того, дети активно пытаются понять друг друга, всё это помогает им создать собственный речевой образ);

  • усвоению знаний, навыков и умений из разных областей (театрализованные игры могут применяться на любых занятиях, поэтому с их помощью дети не только получают новую информацию, но и отрабатывают её на практике);

  • воспитанию самостоятельности (игры требуют от малышей быстрой реакции на ту или иную игровую ситуацию, а это, в свою очередь, помогает им учиться самостоятельно принимать решения);

  • развитию воображения, памяти, мышления (дети воспринимают образы и запоминают их через осуществление игровых действий);

  • укреплению физического здоровья (так как многие игры требуют активных движений участников, дети тренируют координацию, гибкость, ловкость);

  • воспитанию сотрудничества, сотворчества.

На реализацию поставленных целей работает систематическое решение таких задач, как:

  • обогащение словарного запаса (если в прошлом году речь шла в основном только о пассивном словаре, то сейчас быстро пополняется и активный);

  • активизация познавательной деятельности малышей с помощью известных им драматургических персонажей (так, чтобы объяснить детям понятия большой — средний — маленький, воспитатель предлагает рассмотреть ложки из сказки «Три медведя», сравнив их по размеру);

  • тренировка мелкой моторики (дети в процессе игр взаимодействуют с небольшими предметами — куклами из бросового материала, которые являются «артистами»);

  • снятие зажима (в 3–4 года у многих ребят появляется стеснительность перед публичной деятельностью, поэтому педагогу необходимо сделать театрализованные игры привычным видом работы, что существенно облегчит детям и процесс социализации в том числе);

  • работа над быстротой реакции (малыши учатся начинать и заканчивать игровые действия по сигналу);

  • развитие эмоционально-чувственной сферы (через языковые и неязыковые средства выразительности — слово, мимику, жесты — дети не только передают свои переживания, но и учатся понимать настроения других людей);

  • формирование навыка координировать свои действия с действиями других людей (как показывает практика, даже если малыши сложно включаются в разные виды деятельности, театрализованные игры степень заинтересованности значительно повышают).

Принципы организации театрализованной деятельности

Проведение игр любого вида в детском саду основывается на учёте общих закономерностей развития детей конкретного возраста. Если говорить о театрализованных играх во второй младшей группе, то здесь важно учитывать пять требований.

  1. Разнообразие тематики. Для игр стоит подключать сюжеты не только рекомендованных программой сказок, но и популярных среди детей мультфильмов, загадок, стихотворений.

  2. Использование элементов театрализации на разных этапах занятия (не только закрепления, но и знакомства с материалом, его отработки), на мероприятиях и при проведении досуга на улице.

  3. Сведение на нет факторов стресса. Театрализованные игры помогают сделать переход от одного вида деятельности к другому гармоничным, без резкой смены вида активности (например, с прослушивания сказки на физкультурные упражнения).

  4. Раскрепощение детей. Одним из способов реализовать эту задачу является, к примеру, проведение совместных с родителями праздников.

  5. Создание реальной ситуации успеха для каждого участника игры. Все дети без исключения должны получать похвалу по окончании театрализации.

Формы организации театрализованных игр

Во второй младшей группе используются три формы организации театрализованной деятельности:

  • игры с непосредственным участием взрослого (применяются на занятиях, развлечениях, утренниках);

  • мини-игры для решения познавательных задач (к примеру, при рассмотрении на занятии по ознакомлению с окружающим миром темы «Новый год» дети делают подарок на праздник любимому сказочному герою — конфеты из пластилина, приклеенные на картонную основу — и разыгрывают в парах процесс дарения);

  • самостоятельная активность (в театрализованных играх во второй младшей группе этот вид активности ограничивается сюжетно-ролевыми сценками, например, «В магазине», «Дочки-матери»).

Группы и виды игр

Выделяется две группы театрализованных игр:

  • драматизации (дети организуются педагогом для представления образа с помощью разных средств выразительности);

  • режиссёрские (малыши сами выступают в качестве организаторов игровых действий для игрушек и кукол).

В каждой группе выделяются отдельные виды.

аблица: виды драматизации и режиссёрских игр во второй младшей группе

Группа

Вид

Суть

Драматизация

Имитация

Дети показывают, как двигаются животные, птицы, какие звуки они издают. Кроме того, малыши могут показывать образы из сказок.

Сюжетно-ролевая

Дочки-матери, на приёме у врача, в магазине.

Инсценировка

Обычно такие игры используются для утренников и представляют собой выученные наизусть стихотворения, которые вписаны в контекст единого сценария.

Режиссёрские (деление этой группы игр основывается на видах театра, с которыми знакомятся дети в детском саду).

Настольный

Актёрами могут выступать картинки, природный материал (жёлуди, каштаны). С их помощью дети представляют сценки на основе прослушанной сказки или просмотренного мультфильма.

Стендовый

Суть этих игр заключается в том, что малыши представляют игровые действия с помощью перестановки картинок на стенде — магнитной доске или фланелеграфе. В отличие от использования игр этого вида в работе с первой младшей группой, дети 3–4 лет выполняют не только те действия, которые озвучивает взрослый, но и придумывают движения персонажей самостоятельно.

Кукольный

Демонстрация сюжета идёт от лица кукол (пальчиковых, перчаточных или обычных игрушек).

Баночный, кулачковый и др.

Дети показывают сюжет с помощью разрисованных пластиковых стаканчиков, одетых в ткань кулачков или объёмных фигур из подручного материала.

Приёмы, применяемые для театрализованной деятельности

Набор приёмов для этого вида игр в работе с детьми любого возраста является стандартным. Отличается только интерпретация каждого из них в зависимости от возраста подопечных.

Группа словесных приёмов

Для дальнейшего развития речи звучащее слово имеет ключевое значение. В 3–4 года ребята только начинают осваивать грамматический строй языка, а точнее, правила построения предложений, поэтому взрослые должны говорить полными фразами, в нормальном темпе и по возможности повторять одно и то же предложение с инструкциями относительно игры два-три раза.

Объяснение и беседа

Продолжение знакомства с театром у детей происходит через взаимодействие с персонажами, обстоятельствами их действий. Кроме того, педагог продолжает знакомить ребят с ключевыми понятиями этого вида искусства: театром, сценой, актёрами, режиссёрами, гримёрами и пр. Любое объяснение должно сопровождаться беседой относительно того, насколько хорошо малыши усвоили материал. Например, после того как воспитатель познакомил детей с профессией гримёра, беседу можно выстроить на основе вопросов репродуктивного характера: «Чем занимается гримёр?», «Какие материалы он использует в своей работе?» и т.д.

Загадки, стихотворения и короткие истории-сказки

Эти приёмы являются отличной мотивационной базой для того, чтобы настроить малышей на игру или переключить с одного вида деятельности на другой.

В своей практике при работе над сказкой «Репка» перед тем, как показывать сюжет на фланелеграфе, я предлагаю воспитанникам такие загадки о героях произведения:

  • Выросла большой и крепкой, Из земли тащили: внучка, Бабка, кошка, мышка, Жучка — Ели вытащили … (Репку);

  • Всех важней она в загадке, Хоть и в погребе жила: Репку вытащить из грядки Деду с бабкой помогла. (Мышка).

Во второй младшей группе загадки с договорками уже можно чередовать с обычными, в которых ответ не рифмуется.

Как показывает практика, стихотворения в работе над театрализованными играми не должны быть длинными, иначе внимание детей не сконцентрируется, а, наоборот, рассредоточится. На своём опыте я убедилась, что для мотивации лучше использовать знакомые детям рифмовки, а не новые. К примеру, перед началом игры в доктора или в парикмахера, мы с ребятами хором повторяем стихотворения, выученное на занятии по развитию речи на тему «Профессии»:

  • От болезней он спасёт, Как лечиться скажет. Он лекарство принесёт, Рану перевяжет.

  • Мастер ножниц и расчёски, Всем он делает причёски. Говорит: «Смотрите, вот! Это очень вам идёт!»

Для иллюстрации театрализованных игр часто используются сказки или рассказы. Особенно если эти сюжеты являются основой для постановки. Но также можно придумывать свои истории под тему театрализации.

Например, в работе со своими воспитанниками при изучении темы «Один, много, мало» на занятии по формированию элементарных математических представлений перед постановкой на фланелеграфе я предлагаю ребятам такую сказку: «Жили-были три медвежонка. Как-то бабушка угостила их конфетами. Малыши сначала взяли по одной, а потом начали хватать из кулька, сколько кто возьмёт. И оказалось, что у старшего медвежонка конфет много, у среднего — мало, а у младшего — всего одна, ведь старшие его не подпустили к лакомству. Расстроились братья. Но бабушка пришла на помощь: она собрала все конфеты, а затем стала давать каждому по одной. И получилось, что у всех медвежат оказалось поровну сладостей». Такую сказку стоит завершить рядом вопросов проблемного характера: «Почему у медвежат оказалось разное количество конфет?», «Почему хорошо, когда конфет, игрушек поровну?» и т.д.

Группа наглядных приёмов

У дошкольников преобладает наглядно-образное восприятие мира, поэтому без наглядности в работе не обойтись.

Картинки

Без иллюстраций, фотографий невозможно объяснить детям понятие театра. Поэтому в театральном уголке в группе должны быть картинки, изображающие:

  • разные виды театра;

  • костюмы, парики, накладные усы, уши, нос и пр.

Картинки могут быть организованы в буклеты — раскладные книжечки с сюжетом истории для постановки, или лэпбуки — папки, в которых собраны материалы по теме (например, «Традиции народного театра в нашей области»).

Демонстрация

В качестве примеров этого приёма можно предложить:

  • просмотр видео с постановками того или иного произведения (например, кукольная постановка сказки «Теремок», мультфильм «Колобок» и др.);

  • демонстрация воспитателем всех игровых действий всех персонажей (например, в сюжетно-ролевой игре «В больнице» педагог показывает действия и врача, и пациента);

  • просмотр «живых» постановок в театре.

Реквизит

Для того чтобы театрализованная деятельность в группе была успешной, важно уделить внимание подготовке реквизита. Эти атрибуты обычно являются частью предметно-развивающей среды группы и составляют театральный уголок. Об обустройстве этой зоны можно подробно узнать здесь «Как творчески и методически грамотно оформить театральный уголок в детском саду» 

Во второй младшей группе обязательными реквизитами для театрализованной деятельности считаются:

  • сделанные из картона, папье-маше или бросового материала маски животных;

  • шапочки с изображением персонажей сказок (дед, баба, внучка, колобок и др.), изготовленные из картона, бумаги;

  • перчаточные куклы;

  • декорации, персонажи из природного материала (грибочки из каштанов, теремок из спичек и пр.);

  • картинки для фланелеграфа, магнитной доски;

  • куклы из стаканчиков, ложек.

Для инсценировок необходимо обзавестись элементами театральных костюмов: платок для бабки, рубаха для деда, жёлтая шапочка для колобка и т.п.

Практические приёмы

Для театрализованных игр приёмы этой группы представлены не только рисунками, аппликациями и поделками по теме, но и упражнениями на социально-эмоциональное развитие, психогимнастикой.

Задания для социально-эмоционального развития

С помощью этих упражнений дети в условно созданных ситуациях учатся взаимодействовать с окружающим миром.

К примеру, для того, чтобы показать многообразие эмоций я с детьми играю в зеркало: показываю мимикой и жестами эмоцию, а дети по очереди повторяют. Задача: сделать это как можно точнее. Затем малыши сами показывают друг другу разные переживания. После этого мы обсуждаем реакцию: какие «рожицы» нам понравилось показывать больше и почему (добрые, весёлые, потому что от них становилось радостно).

Психогимнастика

Для младших дошкольников этот приём носит характер рефлексии, расслабления после активной игры. Проводится он под успокаивающую музыку.

Для своих малышей я применяю психогимнастику «Эмоции и природа»: ребята закрывают глазки, представляют себя на полянке в лесу утром, вокруг щебечут птички, летают бабочки — нам хорошо. Потом меняется погода, налетает гроза, начинается дождь — становится мокро, неприятно. Мы забегаем в палатку, согреваемся, нам сухо — чувство уюта. Выходим после дождика — хорошо пахнет, солнышко пригревает — настроение отличное.

Главная  Занятия с детьми  Игровые технологии  Подготовка и проведение театрализованных игр во второй младшей группе детского сада

ИГРОВЫЕ ТЕХНОЛОГИИ

Подготовка и проведение театрализованных игр во второй младшей группе детского сада

Театрализованные игры (театрализованная деятельность) в детском саду занимают особое место в образовательном процессе, так как, с одной стороны, помогают проявить малышам свои творческие способности, а с другой — позволяют реализовывать целый комплекс учебных, развивающих и воспитательных целей. Более того, театрализованная активность у ребят второй младшей группы помогает им справиться с возрастным кризисом, который во многом определяет поведенческую модель воспитанников 3–4 лет. Поэтому организации и проведению таких игр педагоги уделяют много внимания, прорабатывая методические особенности проведения каждого из видов театрализованной деятельности.

Содержание

  • 1 Суть театрализации в детском саду

    • 1.1 Цели и задачи театрализованных игр

    • 1.2 Принципы организации театрализованной деятельности

    • 1.3 Формы организации театрализованных игр

  • 2 Группы и виды игр

    • 2.1 Таблица: виды драматизации и режиссёрских игр во второй младшей группе

      • 2.1.1 Видео: фрагменты сюжетно-ролевых игр во второй младшей группе

  • 3 Приёмы, применяемые для театрализованной деятельности

    • 3.1 Группа словесных приёмов

      • 3.1.1 Объяснение и беседа

    • 3.2 Загадки, стихотворения и короткие истории-сказки

    • 3.3 Группа наглядных приёмов

      • 3.3.1 Картинки

      • 3.3.2 Демонстрация

      • 3.3.3 Реквизит

    • 3.4 Практические приёмы

      • 3.4.1 Задания для социально-эмоционального развития

      • 3.4.2 Психогимнастика

  • 4 Как индивидуализировать театрализованные игры

  • 5 Как организовать театрализованную игру во второй младшей группе

    • 5.1 Таблица: картотека театрализованных игр для второй младшей группы (фрагменты)

  • 6 Временной план театрализованной игры

    • 6.1 Таблица: пример конспекта театрализованной игры «Теремок» во второй младшей группе (фрагменты)

      • 6.1.1 Видео: драматизация (инсценировка) «Лесная оборона» во второй младшей группе

Суть театрализации в детском саду

Одним из самых продуктивных способов помочь детям усвоить информацию является игра. Во второй младшей группе дети стремятся играть вместе, а не рядом, как это было в первой младшей. Поэтому очень важно, чтобы игровая деятельность помогала социализироваться, учиться общению со сверстниками и взрослыми. Но при этом не вступала в противоречие с основным признаком трёхлеток «Я сам!» Наиболее полно и гармонично эту задачу выполняют театрализованные игры, в основу которых положены импровизация и оживление разных объектов с помощью речи, мимики и жестов, то есть средств общения.

Цели и задачи театрализованных игр

Кроме помощи в социализации, театрализованная деятельность способствует:

  • развитию речи (воспитанники второй младшей группы продолжают отрабатывать навык понимания обращённой к ним речи взрослого в роли персонажа, режиссёра, кроме того, дети активно пытаются понять друг друга, всё это помогает им создать собственный речевой образ);

  • усвоению знаний, навыков и умений из разных областей (театрализованные игры могут применяться на любых занятиях, поэтому с их помощью дети не только получают новую информацию, но и отрабатывают её на практике);

  • воспитанию самостоятельности (игры требуют от малышей быстрой реакции на ту или иную игровую ситуацию, а это, в свою очередь, помогает им учиться самостоятельно принимать решения);

  • развитию воображения, памяти, мышления (дети воспринимают образы и запоминают их через осуществление игровых действий);

  • укреплению физического здоровья (так как многие игры требуют активных движений участников, дети тренируют координацию, гибкость, ловкость);

  • воспитанию сотрудничества, сотворчества.

Тетрализованные игры укрепляют и физическое, и эмоциональное здоровье малышей

На реализацию поставленных целей работает систематическое решение таких задач, как:

  • обогащение словарного запаса (если в прошлом году речь шла в основном только о пассивном словаре, то сейчас быстро пополняется и активный);

  • активизация познавательной деятельности малышей с помощью известных им драматургических персонажей (так, чтобы объяснить детям понятия большой — средний — маленький, воспитатель предлагает рассмотреть ложки из сказки «Три медведя», сравнив их по размеру);

  • тренировка мелкой моторики (дети в процессе игр взаимодействуют с небольшими предметами — куклами из бросового материала, которые являются «артистами»);

  • снятие зажима (в 3–4 года у многих ребят появляется стеснительность перед публичной деятельностью, поэтому педагогу необходимо сделать театрализованные игры привычным видом работы, что существенно облегчит детям и процесс социализации в том числе);

  • работа над быстротой реакции (малыши учатся начинать и заканчивать игровые действия по сигналу);

  • развитие эмоционально-чувственной сферы (через языковые и неязыковые средства выразительности — слово, мимику, жесты — дети не только передают свои переживания, но и учатся понимать настроения других людей);

  • формирование навыка координировать свои действия с действиями других людей (как показывает практика, даже если малыши сложно включаются в разные виды деятельности, театрализованные игры степень заинтересованности значительно повышают).

Театрализованные игры позволяют сразу включить в деятельность почти всех ребят

Принципы организации театрализованной деятельности

Проведение игр любого вида в детском саду основывается на учёте общих закономерностей развития детей конкретного возраста. Если говорить о театрализованных играх во второй младшей группе, то здесь важно учитывать пять требований.

  1. Разнообразие тематики. Для игр стоит подключать сюжеты не только рекомендованных программой сказок, но и популярных среди детей мультфильмов, загадок, стихотворений.

  2. Использование элементов театрализации на разных этапах занятия (не только закрепления, но и знакомства с материалом, его отработки), на мероприятиях и при проведении досуга на улице.

  3. Сведение на нет факторов стресса. Театрализованные игры помогают сделать переход от одного вида деятельности к другому гармоничным, без резкой смены вида активности (например, с прослушивания сказки на физкультурные упражнения).

  4. Раскрепощение детей. Одним из способов реализовать эту задачу является, к примеру, проведение совместных с родителями праздников.

  5. Создание реальной ситуации успеха для каждого участника игры. Все дети без исключения должны получать похвалу по окончании театрализации.

Театрализованные игры создают ситуацию успеха для каждого участника этого вида деятельности

Формы организации театрализованных игр

Во второй младшей группе используются три формы организации театрализованной деятельности:

  • игры с непосредственным участием взрослого (применяются на занятиях, развлечениях, утренниках);

  • мини-игры для решения познавательных задач (к примеру, при рассмотрении на занятии по ознакомлению с окружающим миром темы «Новый год» дети делают подарок на праздник любимому сказочному герою — конфеты из пластилина, приклеенные на картонную основу — и разыгрывают в парах процесс дарения);

  • самостоятельная активность (в театрализованных играх во второй младшей группе этот вид активности ограничивается сюжетно-ролевыми сценками, например, «В магазине», «Дочки-матери»).

Группы и виды игр

Выделяется две группы театрализованных игр:

  • драматизации (дети организуются педагогом для представления образа с помощью разных средств выразительности);

  • режиссёрские (малыши сами выступают в качестве организаторов игровых действий для игрушек и кукол).

В каждой группе выделяются отдельные виды.

Взаимодействие с куклами — основа режиссёрских театрализованных игр

Таблица: виды драматизации и режиссёрских игр во второй младшей группе

Группа

Вид

Суть

Драматизация

Имитация

Дети показывают, как двигаются животные, птицы, какие звуки они издают. Кроме того, малыши могут показывать образы из сказок.

Сюжетно-ролевая

Дочки-матери, на приёме у врача, в магазине.

Инсценировка

Обычно такие игры используются для утренников и представляют собой выученные наизусть стихотворения, которые вписаны в контекст единого сценария.

Режиссёрские (деление этой группы игр основывается на видах театра, с которыми знакомятся дети в детском саду).

Настольный

Актёрами могут выступать картинки, природный материал (жёлуди, каштаны). С их помощью дети представляют сценки на основе прослушанной сказки или просмотренного мультфильма.

Стендовый

Суть этих игр заключается в том, что малыши представляют игровые действия с помощью перестановки картинок на стенде — магнитной доске или фланелеграфе. В отличие от использования игр этого вида в работе с первой младшей группой, дети 3–4 лет выполняют не только те действия, которые озвучивает взрослый, но и придумывают движения персонажей самостоятельно.

Кукольный

Демонстрация сюжета идёт от лица кукол (пальчиковых, перчаточных или обычных игрушек).

Баночный, кулачковый и др.

Дети показывают сюжет с помощью разрисованных пластиковых стаканчиков, одетых в ткань кулачков или объёмных фигур из подручного материала.

Это интересно. В 3–4 года у детей активно происходит половая самоидентификация, что в театрализованных играх выражается в выборе игрушек. Девочки берут «девичьи»: куклы, кухонные атрибуты и пр., а мальчики – «мальчиковые»: машинки, инструменты и т.д.

Приёмы, применяемые для театрализованной деятельности

Набор приёмов для этого вида игр в работе с детьми любого возраста является стандартным. Отличается только интерпретация каждого из них в зависимости от возраста подопечных.

Группа словесных приёмов

Для дальнейшего развития речи звучащее слово имеет ключевое значение. В 3–4 года ребята только начинают осваивать грамматический строй языка, а точнее, правила построения предложений, поэтому взрослые должны говорить полными фразами, в нормальном темпе и по возможности повторять одно и то же предложение с инструкциями относительно игры два-три раза.

Объяснение и беседа

Продолжение знакомства с театром у детей происходит через взаимодействие с персонажами, обстоятельствами их действий. Кроме того, педагог продолжает знакомить ребят с ключевыми понятиями этого вида искусства: театром, сценой, актёрами, режиссёрами, гримёрами и пр. Любое объяснение должно сопровождаться беседой относительно того, насколько хорошо малыши усвоили материал. Например, после того как воспитатель познакомил детей с профессией гримёра, беседу можно выстроить на основе вопросов репродуктивного характера: «Чем занимается гримёр?», «Какие материалы он использует в своей работе?» и т.д.

Воспитатель должен не только показать, но и объяснить все игровые действия

Загадки, стихотворения и короткие истории-сказки

Эти приёмы являются отличной мотивационной базой для того, чтобы настроить малышей на игру или переключить с одного вида деятельности на другой.

В своей практике при работе над сказкой «Репка» перед тем, как показывать сюжет на фланелеграфе, я предлагаю воспитанникам такие загадки о героях произведения:

  • Выросла большой и крепкой, Из земли тащили: внучка, Бабка, кошка, мышка, Жучка — Ели вытащили … (Репку);

  • Всех важней она в загадке, Хоть и в погребе жила: Репку вытащить из грядки Деду с бабкой помогла. (Мышка).

Во второй младшей группе загадки с договорками уже можно чередовать с обычными, в которых ответ не рифмуется.

Как показывает практика, стихотворения в работе над театрализованными играми не должны быть длинными, иначе внимание детей не сконцентрируется, а, наоборот, рассредоточится. На своём опыте я убедилась, что для мотивации лучше использовать знакомые детям рифмовки, а не новые. К примеру, перед началом игры в доктора или в парикмахера, мы с ребятами хором повторяем стихотворения, выученное на занятии по развитию речи на тему «Профессии»:

  • От болезней он спасёт, Как лечиться скажет. Он лекарство принесёт, Рану перевяжет.

  • Мастер ножниц и расчёски, Всем он делает причёски. Говорит: «Смотрите, вот! Это очень вам идёт!»

Для иллюстрации театрализованных игр часто используются сказки или рассказы. Особенно если эти сюжеты являются основой для постановки. Но также можно придумывать свои истории под тему театрализации.

Например, в работе со своими воспитанниками при изучении темы «Один, много, мало» на занятии по формированию элементарных математических представлений перед постановкой на фланелеграфе я предлагаю ребятам такую сказку: «Жили-были три медвежонка. Как-то бабушка угостила их конфетами. Малыши сначала взяли по одной, а потом начали хватать из кулька, сколько кто возьмёт. И оказалось, что у старшего медвежонка конфет много, у среднего — мало, а у младшего — всего одна, ведь старшие его не подпустили к лакомству. Расстроились братья. Но бабушка пришла на помощь: она собрала все конфеты, а затем стала давать каждому по одной. И получилось, что у всех медвежат оказалось поровну сладостей». Такую сказку стоит завершить рядом вопросов проблемного характера: «Почему у медвежат оказалось разное количество конфет?», «Почему хорошо, когда конфет, игрушек поровну?» и т.д.

Группа наглядных приёмов

У дошкольников преобладает наглядно-образное восприятие мира, поэтому без наглядности в работе не обойтись.

Картинки

Без иллюстраций, фотографий невозможно объяснить детям понятие театра. Поэтому в театральном уголке в группе должны быть картинки, изображающие:

  • разные виды театра;

  • костюмы, парики, накладные усы, уши, нос и пр.

Картинки могут быть организованы в буклеты — раскладные книжечки с сюжетом истории для постановки, или лэпбуки — папки, в которых собраны материалы по теме (например, «Традиции народного театра в нашей области»).

Желательно в лэпбук включить информацию по правилам поведения в театре

Демонстрация

В качестве примеров этого приёма можно предложить:

  • просмотр видео с постановками того или иного произведения (например, кукольная постановка сказки «Теремок», мультфильм «Колобок» и др.);

  • демонстрация воспитателем всех игровых действий всех персонажей (например, в сюжетно-ролевой игре «В больнице» педагог показывает действия и врача, и пациента);

  • просмотр «живых» постановок в театре.

Реквизит

Для того чтобы театрализованная деятельность в группе была успешной, важно уделить внимание подготовке реквизита. Эти атрибуты обычно являются частью предметно-развивающей среды группы и составляют театральный уголок. Об обустройстве этой зоны можно подробно узнать здесь «Как творчески и методически грамотно оформить театральный уголок в детском саду»  Во второй младшей группе обязательными реквизитами для театрализованной деятельности считаются:

  • сделанные из картона, папье-маше или бросового материала маски животных;

  • шапочки с изображением персонажей сказок (дед, баба, внучка, колобок и др.), изготовленные из картона, бумаги;

  • перчаточные куклы;

  • декорации, персонажи из природного материала (грибочки из каштанов, теремок из спичек и пр.);

  • картинки для фланелеграфа, магнитной доски;

  • куклы из стаканчиков, ложек.

Для инсценировок необходимо обзавестись элементами театральных костюмов: платок для бабки, рубаха для деда, жёлтая шапочка для колобка и т.п.

Для сюжетно-ролевых игр атрибутами являются практически все объекты предметно-развивающей среды

Практические приёмы

Для театрализованных игр приёмы этой группы представлены не только рисунками, аппликациями и поделками по теме, но и упражнениями на социально-эмоциональное развитие, психогимнастикой.

Задания для социально-эмоционального развития

С помощью этих упражнений дети в условно созданных ситуациях учатся взаимодействовать с окружающим миром.

К примеру, для того, чтобы показать многообразие эмоций я с детьми играю в зеркало: показываю мимикой и жестами эмоцию, а дети по очереди повторяют. Задача: сделать это как можно точнее. Затем малыши сами показывают друг другу разные переживания. После этого мы обсуждаем реакцию: какие «рожицы» нам понравилось показывать больше и почему (добрые, весёлые, потому что от них становилось радостно).

Психогимнастика

Для младших дошкольников этот приём носит характер рефлексии, расслабления после активной игры. Проводится он под успокаивающую музыку.

Дата

Название (материал)

Вид игры

Цели

Атрибуты

На каком занятии (режимном моменте) применяется

Сентябрь

«Теремок»

Режиссёрская (настольная)

  • научить выражать эмоции через движение и мимику;

  • познакомить со сказкой «Теремок»;

  • побуждать к активному восприятию сказки;

  • учить внимательно, слушать сказку до конца и следить за развитием сюжета;

  • активизировать словарный запас.

  • ширма-норка мышки;

  • театральные куклы (мышка, лягушка, лиса, заяц, волк, медведь) и декорации для сказки «Теремок».

Развитие речи, чтение.

Октябрь

«Колобок»

Драматизация (имитация), режиссёрская (пальчиковые куклы)

  • пробуждать интерес к театрализованной игре;

  • учить выражать эмоции через движение и мимику;

  • предложить детям следить за развитием сюжета с опорой на иллюстрации;

  • расширять активный словарь.

  • шапочки-маски с изображением персонажей;

  • пальчиковые куклы.

Развитие речи, на прогулке

Декабрь

«Волк и козлятки» («Волк и семеро козлят»)

Драматизация (инсценировка)

  • знакомить с искусством театра;

  • дать представление о его атрибутике (афиша, зрительный зал, билеты);

  • учить правилам поведения в театре;

  • учить настраиваться на восприятие сказки с первых звуков музыкального вступления, внимательно слушать сказку;

  • учить рассказывать о своих первых впечатлениях сразу по окончании спектакля.

  • ширма;

  • шапочки, костюмы (коза, семеро козлят, волк);

  • декорации (задник «Лес и деревня», дом козы, куст) и атрибуты(корзина для козы).

Утренник к Новому году

Март

«Кошка и её котята» (сказка «Кошка и котята»)

Режиссёрская игра (стендовый театр на фланелеграфе)

  • познакомить со сказкой «Кошка и котята»;

  • развивать сопереживание;

  • учить внимательно, слушать сказку;

  • учить отвечать на вопросы по её содержанию.

  • фланелеграф;

  • картинки для театра (котята, кошка, пёс, будка, миска с молоком).

Развитие речи

Май

«Дедушка Ежок» (сказка «Как ёжик друга нашёл»)

Режиссёрская (кукольный театр)

  • познакомить со сказкой «Как ёжик друга нашёл»;

  • создать эмоционально-положительное отношение к произведениям малых фольклорных форм;

  • научить детей выступать перед сверстниками;

  • развивать эстетический вкус;

  • побуждать к импровизации.

  • мягкая игрушка ёж;

  • куклы перчаточного театра (ёж, белка, заяц).

Элемент сценария развлечения «Проводы весны»

Для своих малышей я применяю психогимнастику «Эмоции и природа»: ребята закрывают глазки, представляют себя на полянке в лесу утром, вокруг щебечут птички, летают бабочки — нам хорошо. Потом меняется погода, налетает гроза, начинается дождь — становится мокро, неприятно. Мы забегаем в палатку, согреваемся, нам сухо — чувство уюта. Выходим после дождика — хорошо пахнет, солнышко пригревает — настроение отличное.

Как индивидуализировать театрализованные игры

Индивидуальный подход в работе с детьми должен реализовываться в любом виде деятельности. В театрализованных играх сделать это можно с помощью:

  • назначения ролей — малыши должны попробовать себя в разных амплуа, от репки до мышки (это самый удобный способ создать ситуацию успеха для каждого ребёнка);

  • реквизита (подбор и выдача атрибутов для игр может оставаться за ребятами, которые не слишком любят выступать на публике, стараются оставаться в тени);

  • декламации (если в группе есть дети, у которых получается быстро и качественно учить тексты, то, играя на развитом в этом возрасте чувстве соперничества, можно давать им задания на заучивание стихотворений и тем самым стимулировать остальных малышей к ускорению освоения речи).

Как организовать театрализованную игру во второй младшей группе

Как и в первой младшей, основой для театрализованной деятельности с детьми 3–4 лет составляют сказки, потешки и стихотворения, изучаемые по программе. При этом некоторые из материалов, в частности сказки, являются основой для нескольких видов игр. Например, на сказке «Теремок» педагог с детьми показывает постановку и на фланелеграфе картинками, и на столе куклами.

Таблица: картотека театрализованных игр для второй младшей группы (фрагменты)

Автор — Богатенкова Н.Л., воспитатель МАДОУ «ЦРР Детский сад №31», д. Медвежьи Озёра, Щёлковского района, Московская область.

Временной план театрализованной игры

Хронометраж театрализованной игры в рамках занятия во второй младшей группе составляет около 7 минут. Но если театрализованная деятельность представлена серией игр, то есть целым занятием, то игра занимает 20 минут.

Театрализованная деятельность организуется в четыре этапа.

  1. Представление игры — до 3 минут. За это время педагог знакомит ребят с игрой и, используя мотивационные приёмы, актуализирует опорные знания.

  2. Объяснение игровых действий, демонстрация педагогом действий каждого из персонажей игры — до 4 минут.

  3. Игровые действия в исполнении детей с участием взрослого — до 11 минут. Важно: во второй младшей группе воспитатель по-прежнему активный участник игры, который не уходит в позицию наблюдателя. На этом этапе возможно введение дополнительных действий. Например, если речь идёт о сюжетно-ролевой игре, то на приём к доктору может прийти не один пациент, а целая очередь.

  4. Завершение игры — до 2 минут. Педагог хвалит каждого участника, даёт общую оценку деятельности («Отличная работа!»), а также спрашивает, понравилась ли малышам игра.

  5. Таблица: пример конспекта театрализованной игры «Теремок» во второй младшей группе (фрагменты)

  6. Автор — Ерхова С.Н., воспитатель детского сада, г. Нижний Новгород.

Этап

Содержание

Представление игры

Дети, давайте вспомним сказку «Теремок». Какие герои жили в этой сказке? –Посмотрите, у меня в руках герой из этой сказки. — Кто это? — Кто подбегал к теремку?
— Дети, давайте вспомним, как мышка подбежала к теремку. — Маша покажи. — Как постучалась? — Что она говорила? Повтори: «Теремок, теремок! Кто в теремочке живёт!» — Молодец!
— Кто потом подбежал к теремку? — Как она прыгала? — Что сказала?
— «Терем-теремок, кто в теремочке живёт?» — Лина, покажи.
— Кто подбежал после лягушки к теремку? Что зайчик-побегайчик сказал, когда к терему подошёл. — «Кто в теремочке живёт?» — Покажи…

Объяснение

Распределение ролей. Обыгрывание сказки.
— Кто у нас будет мышкой? (Надеваю костюм). Обозначаю роль словом.
— Маша у нас мышка. — Кто у нас будет лягушкой? — Лягушкой у нас будет Лина. (Надеваю костюм). Так распределяю все роли.
В: — Сказка начинается!..

Игра

Воспитатель рассказывает сказку, а дети по ходу сюжета показывают игровые действия.

Завершение игры

Ребята, какие вы молодцы! Как хорошо мы с вами сказку обыграли. Какие вы дружные. Давайте построим новый теремок, чтобы мы могли вместе жить.
Споём с вами «Песенку о дружбе»…

В детском саду развитию воображения, творческих способностей через театрализованные игры уделяется много внимания, так как эти составляющие помогают формировать гармоничную личность. Театрализованная деятельность во второй младшей группе играет важную роль в реализации образовательных задач учебно-воспитательной деятельности дошкольников 3–4 лет. Дети продолжают работать над разными видами драматизации, режиссёрских игр и, несмотря на то, что воспитатель всё ещё является непосредственным участником театрализованных игр, ребята имеют возможность проявить свою самостоятельность и в исполнении игровых действий, и в выборе атрибутов.

Понравилась статья? Поделить с друзьями:
  • Флекаинид инструкция по применению цена отзывы аналоги
  • Препарат магнелис инструкция по применению взрослым
  • Настойка девясила инструкция по применению цена
  • Трибестан инструкция по применению цена для женщин отзывы
  • Руководства по эксплуатации фотоаппарата скачать бесплатно